Šā gada SXSW festivāls pirmo reizi bez ceremonijas bija jāatceļ, jo COVID-19 pandēmija pārņēma pasauli. Amazon ir izvēlējies vairākas (galvenokārt īsas) filmas, kuras sākotnēji bija paredzēts demonstrēt festivālā, lai bez maksas straumētu visiem Prime Video klientiem līdz 6. maijam. Šo filmu skatīšanai jums ir atlicis tikai dažas dienas, tāpēc mēs iesakām jums ieteikt filmas skatīties!
Šaujampulvera sirds
Raksta un režisore Kamila Urrutija, šī filma stāsta par diviem mīļotājiem, kuri pēc seksuāla uzbrukuma cīnās ar to, kā tikt galā pēc tam. Andrea Henrijs un Vanesa Ernandesa spēlē attiecīgi Klaudiju un Mariju, un viņi neticami labi spēlē savas partijas. Lai gan tas ir nepārprotami veidots no budžeta, Šaujampulvera sirds to maksimāli izmanto tikai 88 minūšu laikā. Piešķirtais laiks ir vairāk nekā pietiekams, lai piesaistītu auditoriju skaistajās, jutekliskajās attiecībās, kuras Klaudijai un Marijai ir kopīgas, un ilgumiem, kurus viņi ir gatavi darīt, lai šīs attiecības aizsargātu. Viņu attiecību neapstrādātība tiek lieliski attēlota caur Urrutia intensīvi dramatisko scenāriju. Šim festivālam ir arī vienas no labākajām filmu beigām. Atvēliet laiku šim, īpaši, ja jums patika tādas filmas kā Mandarīns un Floridas projekts .
Nākotnes šoks
Lomās Alma Jodorovska (lieliskā abstraktā režisora Alehandro Jodorovska mazmeita), Nākotnes šoks stāsta par elektroniskās mūzikas ierašanos Francijā pagājušā gadsimta 70. gadu beigās līdz divdesmit četrām stundām jaunas sievietes komponistes dzīvē. Kā Ana, Alma priecājas, gozējoties savu sintētisko harmoniju mirdzumā. Režisors / rakstnieks / komponists Marks Kolins nepārprotami aizraujas ar šo mūzikas nišas laikmetu. Viņa, kas iedvesmo no mūzikas, kuru veido galvenā. Ir daži pieminēšanas vērti trūkumi. Daudzie Anas montāžas darbi, kas iet cauri radošajam procesam, dažkārt var kļūt apnicīgi, un filma ne vienmēr ir tonāli konsekventa. Citādi, Nākotnes šoks ir filma, kuru ir vērts apskatīt, ja nodarbojaties ar mūziku ar daudzām bungu mašīnām un sintezatoriem.
Mans dārgais Vivians
Šī dokumentālā filma stāsta par Džonija Keša dzīves bieži aizmirsto daļu: viņa pirmo sievu Vivianu Libierto. Mans dārgais Vivians režisors ir Mets Riddlehoover, un galvenokārt izmanto četras Vivianas meitas, lai pastāstītu par viņas dzīvi un attiecībām ar vienu no pasaules slavenākajām kantri dziedātājām. Šis stāsts satur vēl neredzētas fotogrāfijas un neizdotu audio, un šajā stāstā ir visas sulīgās un ieskatīgās detaļas, kuras varētu cerēt atrast šāda veida dokumentālajās filmās. Neticami ir milzīgais arhīvu un personīgo ģimenes kadru daudzums. Ārpus retajiem brīžiem, kad mēs redzam, kā viņas meitas tiek intervētas, auditorija to galvenokārt redz. Atzinīgi vērtējams redaktora darbs, kurš tāpat ir arī režisors.
Šīs nevainīgās sievietes lēnā garīgā nolaišanās un sekas, ko uz viņu atstāja Džonija Keša sieva, ir gan interesanti, gan skumji skatīties. Tomēr nav šaubu, ka Viviana bija apņēmīga un spēcīga sieviete. Viņas gleznotais portrets ir silts un pārdomāts, tomēr pavisam noslēpumains. Šķiet, ka visas četras meitas nerunā vienu un to pašu stāstu, kad runa ir par konkrētiem notikumiem par Viviana un Džonija attiecībām, tāpēc pat skatītājs līdz galam joprojām nejūtas tā, ka noslēpums, kas slēpjas aiz Vivianas, ir pilnībā noskaidrots. Šo detaļu mākoņainība var kavēt filmas skatīšanās pieredzi, taču tas pārāk nemazina to, kas galu galā ir viena no labākajām festivāla filmām.
Līgavas tēvs
Kāzas var būt neērtas lietas, tas ir acīmredzami. Līgavas tēvs šo jēdzienu noved līdz galējībai. Izņemot slikti izdomātu joku filmas atklāšanas brīžos, skatīšanās pieredzē patiesībā nav trūkumu. Šī filma ātri uzņem pagriezienu, kas atstās jūs ar mezglu vēderā, līdz kredīti ritēs. Šī ir viena no labākajām visa festivāla īsfilmām. Apsveicam režisoru un rakstnieku Risu Marku Džonsu, kā arī pārējos dalībniekus un komandu ar tik aizraujoša īsfilma izveidi!
Mizuko (ūdens bērns)
Šis japāņu / angļu hibrīds īss stāsts par sievietes personīgo vēsturi ar abortiem ir gan valdzinošs, gan sirdi plosošs. Tā lo-fi prezentācija, kas sajaukta ar akvareļu animācijas segmentiem, ir skats. Tas ir lirisks asaru kratītājs, kas noteikti velk pie sirds. Režisori Kira Dane un Katelyn Rebelo ir izveidojuši īsas formas dokumentālo stāstījumu šedevru. Mizuko ir status quo pārkāpjošs nodomu paziņojums no divām spēcīgām un radošām filmu veidotājām sievietēm. Tā, bez šaubām, ir visa festivāla labākā filma, īsā formā vai citādi.
SAISTĪTĀS: Oskari ir gudri, lai ļautu konkurēt digitālajiem izlaidumiem
Pie vakariņu galda nav jāraud
Ar intervijām ar savu ģimeni Kerola Ngujena rada dziļi nomācošu priekšstatu par emociju nomākšanu Dienvidaustrumāzijas kultūrās. Neatkarīgi no tā, kas tu esi, tu raudāsi, skatoties šo īsfilmu. Tas stāsta par universālu stāstu par to, cik bieži tik daudz kas paliek nepateikts starp ģimenes locekļiem. Pie vakariņu galda nav jāraud radīs vēlmi apskaut mammu un tēti, piezvanīt vecvecākiem, visām klišejām. Bet tas ir tikai tāpēc, ka tas ir tik, tik labi. Patiesi katartiska pieredze.
Mīksts
Raksta režisors un redaktors Daniels Antebi, Mīksts stāsta par divu jaunu vīriešu iemīlēšanos, kamēr viens cenšas norobežoties no varmākas. Šī īsfilma ir intensīvi dramatiska, neticami labi spēlēta un pilnīgi unikāla. Visi jaunie aktieri sniedz lieliskas izrādes, kas atgādina Zaudētāju klubu jaunākajā Stīvena Kinga iemiesojumā IT .
