Pirms diskreditējat šo rakstu nosaukuma dēļ, dodiet mums iespēju izskaidrot sevi. Pirmkārt, mēs esam milzīgi oriģinālās anime fani un nemēģinām mazināt Mamoru Ošii šedevru. Tas, ko mēs cenšamies darīt, ir parādīt, kā tiešraides Ghost In The Shell filma paveica pārsteidzošu darbu, izmantojot izejmateriālu, lai izveidotu kaut ko vairāk (gluži līdzīgi tam, kā anime uzlabojās mangā).
SAISTĪTĀS: Skaistums un zvērs: 15 veidi, kā pārtaisīt ir labāk nekā oriģināls
Kaut arī daudzi sūdzas par visu, sākot no baltās mazgāšanas līdz dvēseles trūkumam, mēs pierādīsim, ka šī ir sarežģīta filma, kurā tālāk tiek pētītas klasiskās anime tēmas. Šī filma patiesībā izmanto jēdzienus un vizuālo iedvesmu no anime, manga un TV sērijām 'Ghost In the Shell' un saista tos visus kopā, nejūtoties kā savārstījums.
BRĪDINĀJUMS: Šajā rakstā ir anime, manga un tiešraides filmas “Ghost In The Shell” spoileri.
piecpadsmitSkaņas celiņš
Nevar noliegt, ka mūzika, kas tiek atskaņota oriģinālās anime sākuma kredītpunktu laikā, ir unikāla un spocīga. Komponists Kenji Kavai (attēlā iepriekš) apprecējās ar japāņu tradicionālajiem tekstiem ar bulgāru melodiju, un rezultāti ir cittautiski. Tātad, tas bija patīkams pieskāriens, lai dziesmu ne tikai īsi iekļautu filmā, bet arī lai to remiksētu slavenais dīdžejs / remiksētājs Stīvs Aoki skaņu celiņam. Utai IV Aook flip: Atmodināšana (sākotnēji pazīstama kā “Making of A Cyborg”) nostiprina oriģinālo melodiju ar Kodo tipa bungām un vieglu stīgu slāni ... pirms ielauzās dubstep trakumā.
Šķiet, ka ir arī smalks pamājiens uz gadu, kad tika izlaista anime “Ghost In the Shell”, 1995. gads, skaņu celiņā iekļaujot divus aktus. Ir pavisam jauni DJ Shadow (Scars) un Tricky (Escape) skaņdarbi, no kuriem abi debitēja viena gada laikā pēc Ošija meistarības.
trumer pils alus
14DABISKĀ PROGRESIJA
Šī populārā franšīze sākās kā Masamune Šērova sarakstītā manga. Pirmo reizi tas tika seriālizēts 1989. gadā ar nosaukumu Mobile Armored Riot Police. Kad sērija tika savākta un izlaista, tā atradās ar autora iecerēto nosaukumu Ghost In the Shell. Manga bija pietiekami populāra, lai radītu vēl divas kolekcijas un, protams, animācijas filmas un šovus.
Tomēr šī ir tā lieta: kad režisors Mamoru Ošii 1995. gadā veidoja anime, viņš varēja izvēlēties un izvēlēties, ko viņš gribēja izmantot no mangas, kā arī pievienot daudz savas garšas. Piemēram, mangā stāsts risinās izdomātajā Japānas metropolē New Port City Niihama prefektūrā, savukārt anime sižets tiek veidots nākotnē Honkongā. 2008. gadā Ošijs izvilka Džordžu Lūkasu un izlaida Ghost In the Shell 2.0, kurā diezgan daudzas ainas tika aizstātas ar 3D CG animāciju. Nākamais ir dabisks solis, lai veiktu tiešraides versiju. Mēs domājam, ka tas ir atzīstams sasniegums tikai tāpēc, ka ir veiksmīgi pielāgoti daži no ārprātīgajiem vizuālajiem materiāliem no anime.
13BATOU ACIS
Sākotnējā anime mēs zinām, ka vairākiem 9. sadaļas komandas locekļiem ir uzlaboti kibernētiskie uzlabojumi, jo netālu no filmas sākuma majors Togusai saka, ka viņa ir pieņēmusi darbā, jo atšķirībā no pārējās komandas viņš ir galvenokārt cilvēks. Turklāt mēs varam redzēt, ka Batou acīmredzami ir nomainījušas dabiskās acis. Pēc filmas noslēguma mēs redzam, ka pat viena no Batou rokām ir robotizēta. Tomēr mēs nekad nesaņemam aizmugures stāstu par to, kā viņš ieguva šīs protezēšanas daļas vai kāpēc.
Animācijas sērijā Ghost In the Shell: Stand Alone Complex (2004-2005) atklājas, ka tieši tad, kad Batou kalpoja JDSF (Japānas pašaizsardzības spēkos), viņš saņēma savas preču zīmes cilindriskās kibernētiskās acis. Šie uzlabojumi acīmredzot bija standarta jautājums JDSF Rangers. Tiešraides filmā majors pasargā Batū no nāvējošā Kuzes sarīkotā sprādziena. Tomēr viņš joprojām cieš no neatgriezeniskiem acu bojājumiem. Pēc tam viņa palīgi tiek aizstāti ar pazīstamām aizsargbrillēm, kuras Batou vajadzībām lai būtu Batou.
12DOD PILNĀKU PASAULES JŪTU
Šī filma tiek iegūta no gandrīz katra iespējamā Ghost In the Shell avota. Tas pielāgo abu Mamoru Ošī anime filmu, dažādu TV sēriju un pat oriģinālo mangu aspektus. Tā kā visi trīs nesēji bija viņu pašu atsevišķās “GITS” versijas ar dažādiem laika grafikiem, ir iespaidīgi, kā šī filma vienmērīgi iekļauj dažas labākās idejas. To darot, mēs saprotam šo Ghost In the Shell pasauli plašāk, nekā tika parādīts tikai 1995. gada anime.
Patiesībā, kur anime pavadīja diezgan daudz laika pilsētas zen kadriem (kuru pamatā bija faktiskās atrašanās vietas Honkongā), tiešraides filma veido savu pasauli, kur milzīgas holo reklāmas ir norma, un ir hustlers ielu stūru hawking kibernētiskie uzlabojumi. Eksotiskais tirgus un neona apgaismotās pilsētas ainas liek justies ļoti Blade Runner, savukārt stadions, kas pārveidots par daudzpakāpju kapsētu, rada pārapdzīvotības problēmu sajūtu.
vienpadsmitTONĒTA GORE
Šī filma ieguva PG-13 vērtējumu, kas padara to pieejamu plašam vecuma diapazonam, kā arī nozīmē, ka saturs, iespējams, ir pietiekami maigs, lai tiktu garām ķīniešu cenzoriem. Sākotnēji animācija tika izlaista Ziemeļamerikā kā Not Rated, taču tai bija brīdinājums: satur vardarbību, skaidru valodu un kailumu. Vecāku ieskatiem ieteicams. Ieteicamais MPAA vērtējums ir R.
Mēs to visu aktualizējam, lai norādītu, ka vērtējums galvenokārt ir saistīts ar divām ļoti grafiskām, sarežģītām ainām. Tas bija līdzvērtīgs 80. gadu beigu un 90. gadu sākuma anime kursiem (t.i., Akira, “Ziemeļu zvaigznes dūres”), taču šāda asinspirts dažiem skatītājiem faktiski var likt nomierināties, ja to veic tiešraidē. Pirmajās piecās animācijas minūtēs majors burtiski eksplodē ārzemju diplomāta kupolu ar pāris labi novietotiem galvas šāvieniem. Šajā jaunajā versijā viņa joprojām veic slēptu streiku savā termopātiskajā maskējumā, tikai nevienam nenokļūstot smadzeņu un galvaskausa fragmentos.
kāpēc Halstona gudrais pameta Orvilu
10PĀRBAUDA FILOSOFIJU LABĀK
Manga Ghost In the Shell autore Masamune Shirow ir paziņojusi, ka to iedvesmojusi un nosaukusi veltījuma filozofa Arthur Koestler 1967. gada grāmata Ghost In the Machine. Šis darbs pēta prāta un ķermeņa attiecības. Tomēr frāzi spoks mašīnā faktiski izdomāja cits filozofs Gilberts Rails, ar kuru Koestlers dalījās galvenajā pārliecībā, ka prāts nav neatkarīgs no ķermeņa.
Shirow trīs savāktie GITS izdevumi ir pētījums par to, kas notiek, kad prāts burtiski tiek noņemts no ķermeņa un ievietots čaulā. Vai smadzenes var attīstīties bez sava ķermeņa? Vai mēs kļūtu tikai par spoku čaulā? Anime uzdod tos pašus jautājumus, taču filozofiskā ekspozīcija reizēm ir smagnēja. Tiešraides filma skaidri parāda, ka Majora savā sintētiskajā ķermenī jūtas sveša. Korpuss un apšaude tiek bieži izmantoti visā filmā, lai tos noteiktu kā sintētisko ķermeņu un smadzeņu pārneses procesa terminus. Anime vārdu spoks lieto diezgan daudz reižu, bet čaula tiek izrunāta tikai vienu reizi.
9KĀDA BALTU MAZGĀŠANA?
Anime Ghost In the Shell režisoram Mamoru Ošii bija kaut kas sakāms par Skarletas Johansones castingu: Majors ir kiborgs, un viņas fiziskā forma ir pilnībā pieņemta. Nosaukums 'Motoko Kusanagi' un viņas pašreizējais ķermenis nav viņas sākotnējais vārds un ķermenis, tāpēc nav pamata apgalvot, ka Āzijas aktrisei viņa ir jātēlo. Pat ja viņas sākotnējais ķermenis būtu japāņu, tas joprojām būtu spēkā. Viņš turpina teikt: es uzskatu, ka tas, ka Skārleta spēlēja Motoko, bija vislabākā iespējamā filmas atveidošana. Es nojaušu tikai to cilvēku politisko motīvu, kas tam iebilst. '
Mēs arī atbalstām viņas dalībnieku lomu un uzskatām, ka majoram ir jābūt citas valsts pilsonim, nevis japānim, lai atvieglotu sižeta vērpšanu. Ja jūs gatavojaties ievietot kāda cilvēka smadzenes android ķermenī un dot viņiem jaunu vēsturi, lai pakļautu viņu pagātni, vai jūs padarītu šo ķermeni kaut kādā veidā līdzīgu? Motoko Kusanagi bija japāņu pusaudžu aktīvists, savukārt Mira Killian ir kaukāziešu pieaugušo super policists. Ja viņi viņai iedotu japāņu čaulu un nosauktu, piemēram, Mijoko Kobajaši, pat narkotikas, iespējams, neaizkavētu viņu atcerēties savu pagātni.
8GALVENĀS SIEVIETES KUZEI
Kuze šajā filmā ir divu galveno ļaundaru sajaukums no Ghost In the Shell franšīzes: Leļļu meistars / Lelles un Hideo Kuze. Tas, kā raksturs spoks uzlauž citu kibernoziegumus, pārvalda kiborga apvalku un piedāvā apvienoties ar majoru, ir leļļu meistara stāsta elementi. Tomēr viņa vārdi (Kuze un Hideo) un viņa vēsture ar Motoko tiek atcelti no varoņa ar nosaukumu Hideo Kuze, kurš bija nacionālistu teroristu grupas, kas pazīstama kā Individual Eleven in Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG, loceklis.
Tomēr īstie ļaundari šeit patiešām ir Dr Cutter un Hanka Robotics. Tiek atklāts, ka viņi nolaupīja jaunos anti-tech aktīvistus, kuru vidū bija arī mīlētāji Motoko un Hideo, lai pārbaudītu viņu smadzeņu pārneses procesu. Acīmredzot bija 98 neveiksmīgi apšaudes mēģinājumi, pirms viņi atrada panākumus Motoko. Hideo bija mēģinājums tieši viņas priekšā, un, kamēr viņi atstāja viņu nomirt, viņa spoks izdzīvoja un aizbēga.
7GALVENĀS SIEVIETES Bēgļiem
In Ghost in the Shell: SAC 2. GIG bēgļi un imigrācija ir galvenā uzmanība. Faktiski 9. sadaļa tiek apsūdzēta par pilsoņu kara apturēšanu starp nacionālistiem un bēgļiem. Bēgļu jautājums 1995. gada filmā gandrīz netiek skarts. Tomēr, ņemot vērā, ka anime notiek Honkongā un lielākajai daļai varoņu ir japāņu vārdi (piemēram: Motoko, Ishikawa) vai Eiropas nosaukumi (piemēram: Batou, Dr. Willis), mēs varam secināt, ka pilsēta šajā vietā ir imigrantu centrs nākotnē.
Tiešraides filma arī tik tikko atklāj bēgļu situāciju, bet tas, kā filmas veidotāji to piesaista Majora safabricētajai pagātnei, bija ģeniāls trieciens. Ārste Oueleta (attēlā augšā) implantē aizmuguri, kurā Majoras ģimene noslīka, bēgot no dzimtenes, un viņa bija vienīgā izdzīvojusī. Kā labāk likt viņai justies parādā valstij? Turklāt tas ļauj skatītājam uzzināt, ka vieta, kur tiek uzņemta filma, ir vēlams bēgļu galamērķis.
6GALVENĀS SIEVIETES ANTI-TECH GRUPAI
Sērijā Ghost In the Shell: Stand Alone Complex sērija Cilvēka atbrīvošanās fronte sākas kā vienkārša aktīvistu grupa, kas iebilst pret kiberizāciju. Viņi tic, ka mašīnas pārņems pasauli, jo mēs galu galā kļūsim par pilnīgi mašīnām. Viņi arī domā, ka slimība, kas tiek dēvēta par kibernoziegumu sklerozi (attēlā iepriekš), Dievs sodīja cilvēci par dabas likumu pārkāpšanu. H.L.F. kļuva par kritienu 9. sadaļas radarā, kad viņi sāka veikt terora aktus pret kibernētiskiem uzņēmumiem, piemēram, Tokura Electronics un Megatech (Major's shell ražotājiem).
Tāpēc tas bija vēl viens lielisks pamājiens lielākai GITS pasaulei, ka Motoko un Hideo bija ideālistiski pusaudži, kuri bija aizbēguši, lai kļūtu par daļu no anti-tech grupas. Pat teritorija, kurā dzīvo šie bērni, ko sauc par beztiesisko zonu, ir līdzīga pamestajai Aeropolis II pilsētai, kur H.L.F. mēģinājums ieročot kodolreaktoru. Jautrs fakts: koks nelikumīgajā zonā ir tas pats, kas redzams 1995. gada anime, kas bija veltījums režisora Mamoru Ošii nepietiekami novērtētajai filmai “Eņģeļa ola” (1985).
5LABĀKS VĪST
Manga un anime sižeta pavērsiens ir tāds, ka hakeris, kas pazīstams kā Leļļu meistars, nav cilvēks, bet tā vietā A.I. Stāsts vēsta, ka 6. sadaļā tika uzsākta datorprogramma, kuras kods bija 2051, lai manipulētu ar datu sistēmām. Tomēr šī programma kļuva jūtīga un aizbēga. Kad majors tiek izlikts ar iespēju ļaut šim A.I. mirst vai apvienojas ar to, lai kļūtu par kaut ko jaunu, viņa izvēlas pēdējo.
Tagad tiešraides filmā vērpjot to, ka Kuze faktiski ir Majoras mīļākā no viņas iepriekšējās dzīves. Viņa īstais vārds ir Hideo, bet Motoko, un abi bija pusaudžu bēguļotāji. Viņus kopā ar pārējo viņu aktīvistu grupu nolaupīja nelietīgā Hanka Robotics. Uzņēmuma eksperimenti atstāj Hideo bez ķermeņa un Motoko smadzenes tiek pārnestas uz “čaulu”. Šis atklājums ir daudz apmierinošāks, jo majoram ir tik dziļa saikne ar antagonistu.
4UZTICĪGA, BET NEVAJAG
Vislabāk šai filmai ir izmantot rakstzīmes, stāsta elementus un vizuālo materiālu no visas Ghost In the Shell franšīzes. Filmas veidotāji ietvēra tik daudz mazas detaļas no manga, anime filmām un TV šoviem, ka to visu dokumentēšanai būtu nepieciešams atsevišķs raksts. Tomēr mēs norādīsim uz pāris foršiem mirkļiem, kas pielāgoti no izejmateriāla.
Šajā filmā mēs redzam Dr. Vilisa daudz segmentēto robotu pirkstu tiešraides versiju ... tie vienkārši nepieder Dr Willis, kā arī viņš nav šajā filmā. Režisors Ruperts Sanders sniedz mums arī lielisku stikla dušu, kas atklāj neredzamu pretinieku, bet zirnekļa tvertnes vietā no anime beigām tā ir majore, kad viņa nāk pa logu Hankas vakariņu sanāksmes laikā. Runājot par Hanku, tas ir kibernētikas uzņēmums mangā un Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG sērijā, taču tie nav ražotājs, kas pārveido Major un The Puppet Master ķermeņus. Visbeidzot, jaunajā filmā parādās Togusa vecās skolas Mateba revolveris no anime, taču tas ir galvenā vērtējuma īpašnieks šajā atkārtojumā.
3VIŅI UZLABOJA JAU APSTRĀDĀJOT
Dažos gadījumos šī tiešraides filma pielāgo 1995. gada anime kadrus pa kadriem, piemēram, piemēram, apšaudes ainu. Citi atšķirīgi animācijas materiāli tiek izmantoti kā pamata dizains, kuru tie izvelk. Kibernētiskie ārsti, kas animē valkā sarkanos kombinezonus un vizierus, šeit parādās līdzīgi, taču vienkāršu vizieru vietā viņiem ir aizsargbrilles, kas projicē attēlus acīs.
Vēl viens labs piemērs ir geišu androīdi, kas uzbrūk Hanka reps un Āfrikas diplomātiem. Viņi ir no Ghost In the Shell: Stand Alone Complex epizodes Sabiedriskā drošība, 9. sadaļa, taču lieliskā pop-open seja bija tiešraides papildinājums, kuru iedvesmoja aina no Ghost In The Shell 2: Innocence. Faktiski seja ir Weta radīts praktisks efekts. Mēs arī mīlam jaunās filmas milzīgās holo reklāmas, kurās tiek cienītas neona zīmes un plakāti, kas aizpilda anime. Būtu sasodīti kauns, ja Weta izcilais darbs pie šīs filmas paliktu bez uzvaras balto mazgāšanas strīdu dēļ.
diviSKARJO
Mēs jau esam izskatījuši viņas dalībnieku lomu, bet tikai tāpēc, lai domātu par mājām, šeit ir tas, ko Mamoru Ošii bija jāsaka pēc viņas izrādes redzēšanas: Skarleta Johansone, kas spēlē Motoko, no sākuma līdz beigām ir pārsniegusi manas cerības uz šo lomu. Lai gan daudzi ir strīdējušies par tādiem vārdiem kā Rinko Kukuichi un Rila Fukushima (kam filmā ir nozīme), nevienam no viņiem nav bijusi tikpat liela pieredze kā šāda veida daļai kā Johanssonam. Sākot no piecām filmām kā Melnā atraitne līdz viņas nesenajai lomai Lūsijā, ir tā, it kā viņa būtu trenējusies spēlēt Majoru.
Tagad būt darbības zvaigznei ir tikai daļa no tā, kas ir vajadzīgs šīs lomas atvilkšanai. Vēl viens šīs varoņa tēlošanas aspekts ir viņas aizdomīgās dabas nodošana. Skarlet to dara, vienlaikus saglabājot priekšnesumu aukstu un mierīgu kā Majors 1995. gada anime. Sākotnējā mangā Majors ir jaunāks nekā anime, turklāt diezgan emocionāls. Tāpēc šī tiešraides darbības versija noteikti ir balstīta uz Mamoru Ošii uzņemto.
busch na alkohola saturs
1BEAT TAKESHI
Takashi Kitano, labāk pazīstams kā Beat Takeshi, ir Japānas izcilākā kino personība. Cilvēks būtībā ir viņu Marlons Brando un Mārtins Skorsēze, kas ir salikti vienā. Viņš ir kritiķu novērtēts režisors un aktieris, kurš joprojām ir spēcīgs arī 70 gadu vecumā. Viņa visvairāk slavēto režisora darbu vidū ir The Blind Swordsman: Zaotoichi, Fireworks un debija Vardarbīgais policists. Un viņš nopelnīja daudz geek kredītu, spēlējot sadistisko Kitano-sensei distopiskā romāna Battle Royale adaptācijā, kurš daudziem šķiet, ka 'Bada spēles' ir iedvesmas avots.
Ja cilvēki ienīst šo filmu tāpēc, ka vadībā tika izvirzīta kaukāziešu aktrise, cerams, ka viņi vismaz atzīst, ka Takeshi Kitano ir prefekts, kurš spēlē Aramaki. Izņemot kazas trūkumu, viņš izskatās, ka viņu izvilka tieši no 1995. gada anime. Bīts ir pazīstams ar savu kluso un drūmo izturēšanos, tāpēc viņam pat īsti nav daudz jārīkojas, lai pilnībā pienaglotu šo daļu. Viņš atnāk tik forši, ka izdodas pārspēt majoru un Batou ar ļoti mazu ekrāna laiku. Kad Hanka sūta karavīrus viņu nogalināt, viņš tos visus viegli nosūta un tad skaļi saka: Tu nesūti zaķi, lai nogalinātu lapsu. Iespējams, ka tikai šī līnija mums ir noslēgusi darījumu!
Vai jūs izvēlējāties oriģinālo anime vai tiešraides pārtaisījumu? Noteikti pastāstiet mums komentāros!
