Biežākie jautājumi Viens gabals fani jautāja par adaptācija tiešraidē attiecībā uz tā uzticību izejmateriālam. Ir daudzas lietas, ko fani vēlētos būt precīzi – estētika, stāsts, tonis, dialogs un tā tālāk. Viena vieta, kas visvairāk interesēja fanus, bija varoņu precizitāte. Ir grūti atrast precīzus līdziniekus ar roku zīmētiem varoņiem, taču vajadzētu būt iespējai dabūt kādu, kas viņiem brīvi līdzinās, un ietērpt viņus pareizajā tērpā. Tālāk aktierim ir jāizpilda tādas līnijas, kādas tās parādās animē un mangā.
CBR DIENAS VIDEO RITINĀT, LAI TURPINĀTU AR SATURU
Tagad, kad tiešraides seriāls ir iznācis, ir skaidrs, ka varoņi nav tādi, kādi tie parādās mangā vai anime. Izskats ir viena lieta, taču kaut kas par to, kā viņi runā un rīkojas, būtiski atšķiras no avota materiāla. Tomēr tās ne vienmēr ir sliktas izmaiņas. Tie var kaut ko atņemt no agrākajiem varoņiem, taču tie arī pievieno kaut ko jaunu. Nebūtu pareizi šīs izmaiņas saukt par sliktām, jo tās ir atšķirīgas. Ir jāsaprot izmaiņas – kāpēc tās tika veiktas un kā tās ietekmēja varoņus un viņu stāsta lokus. Aktieri var labāk mēģināt darīt savu.
Kā One Piece dzīvās darbības priekšnesumi atšķiras no anime
Monkey D Luffy varonis saņem vienu no galvenajām izmaiņām. Visos iemiesojumos Salmu cepures kapteini var raksturot kā jaunu vīrieti ar lieliem sapņiem un piedzīvojumu mīlestību. Viņš ieplūst savos bērnišķīgos impulsos pat tad, ja tas noved pie naiviem vai muļķīgiem lēmumiem vai rīcības – ir brīži, kad viņš pasaka vai izdara ko saprātīgu (īpaši attiecībā uz empātiju un cīņu), bet tie tiek atlicināti nopietnākām ainām. Lai vislabāk attēlotu šīs iezīmes anime, viņš savos vārdos un darbībās ir bijis skaļš, enerģisks un bezjēdzīgs. Iñaki Godoy Luffy ir anime inverss. Viņš ir brīži, kad viņš ir hiperaktīvs kā mazs bērns, bet lielākoties viņš saglabā atturīgu nosvērtību un briedumu, kāds ir viņa vecuma diapazonā,
Makenyu nomierina Zoro vēsumu, taču viņš koncentrējas uz to, kāds Pirātu mednieks bija vēlākos lokos. East Blue Zoro bija lielāka tendence smieties un smaidīt tāpat kā pārējai viņa komandai; līdz zaudējumam Mihaukam viņš nekļūtu stingrs. Makenyu liek šķist, ka Zoro vienmēr ir nopietns.
Emīlija Rūda koncentrējās uz Nami pusi, kurai viņas traģiskās pagātnes dēļ uz pleca bija mikroshēma. Anime filmā Nami slēpj savu tumšo un ļauno pusi caur jaukas meitenes rotaļīgo fasādi; viņas femme fatale tendences viņai seko pat pēc tam, kad viņa oficiāli kļūst par lojālu salmu cepures pirātu biedru. Iespējams, ka Ruda sniegums bija pieaicināt spēcīgāku, neatkarīgāku Nami, kurai nebija jāpaļaujas uz sievišķīgām viltībām, lai iegūtu to, ko viņa gribēja.
Džeikoba Romero Usopp ir tuvu viņa anime kolēģim. Viņam ir tāda pati mīlestība pret piedzīvojumiem kā Lufijam (kas viņus satuvina), taču viņš arī saskaras ar likstām ar pamatotāku uztveri un pieeju. Tomēr viņu lietas nebaida tik atklāti kā anime Usops.
Tazs Skailars koncentrējās uz Sandži maigās puses iemūžināšanu. Viņš nedomā par meitenēm, piemēram, anime, Sandži, taču viņš joprojām pret viņiem attiecas īpaši. Viņš ir arī vieglāks par to, kā viņš uzņem Zoro.
Pārējie dalībnieki tēlo savus varoņus aptuveni tādā pašā veidā. Viņiem ir dažas viņu varoņu kaislīgās ekscentriskumās, taču viņi nepietiekami spēlē lomas, lai sniegtu viņiem nedaudz pamatotāku sajūtu. Tas nozīmē, ka viņi dažreiz izkļūst ar izcilākām izrādēm, salīdzinot ar galveno dalībnieku.
Kāpēc One Piece tiešraide tik ļoti atšķiras no anime un mangas
Tā paša iemesla dēļ tiešraides seriāls nemēģina kopēt anime. Viens gabals raksturo pārspīlējums. Karikatūras estētika, pārcilvēciskās cīņas, masveida pasaules mērogā , un varoņu intensīvās emocionālās reakcijas ir visas Oda pūles pārvērst visu savā stāstā līdz 11; tā ir izdomāta iestatījuma priekšrocība. Tiešraides seriāla reālistiskākā pasaule uzliek par pienākumu vairāk sekot reālās dzīves loģikai nekā tā izejmateriālam. Ir iespējams panākt, lai tiešraides izskatās multfilmas, taču tas nebija šīs sērijas mērķis.
šekspīra auzu biezs
Mazāk karikatūras iestatījums nozīmē arī mazāk multfilmu priekšnesumu. Varoņiem ir jārunā, jādomā un jārīkojas kā īstiem cilvēkiem. Viņiem joprojām var būt savas personības iezīmes no anime, taču tās izpaudīsies pamatotā un ticamā veidā. Šajā ziņā aktieri sniedza tieši vajadzīgo priekšnesumu.
Izmaiņas varoņu spēlēšanas veidā ir īpaši pamanāmas Netflix seriāla japāņu dublē. Šajā dublē ir izmantoti balss aktieri no oriģinālās anime. Tomēr viņi pielāgoja savas izrādes, lai tās vairāk līdzinātos dzīvās darbības aktieriem. Viņi būtu varējuši runāt tāpat kā anime, taču tas nebija mērķis.
Adaptācijas būtība ir pārinterpretācija. Tas ir klasisks stāsts tādā veidā, kas ir atsvaidzinoši jauns, taču ērti pazīstams. Panākumi ir atkarīgi no tā spējas saglabāt to, kas bija iemīļots tā priekšgājējā, vienlaikus veicot apsveicamas izmaiņas. Tas ir sarežģīts līdzsvars, un vienmēr būs fani, kas dod priekšroku vecākām stāsta versijām. Tomēr, ja pietiekami daudz cilvēku uzskatīs, ka adaptācija ir cienīgs izejmateriāla pēctecis, tai tiks ļauts attīstīties.
Aktieri, iespējams, būtu varējuši atveidot savus varoņus tādā veidā, kas lieliski atdarinātu anime, ja viņiem tas būtu lūgts. Tomēr viņi izrādīja priekšnesumus, kas atbilst stāsta versijai, kurā viņi piedalījās. Viņi veica tādas darbības kā anime pēc vajadzības. Pārējā laikā viņi bija mierīgi iezemētie kolēģi, kādiem viņiem vajadzēja būt. Jebkurā gadījumā tas bija tikpat labs kā Netflix Viens gabals varēja iet. Pat Eiičiro Oda bija vokāls par Godoju būt tik tuvu reālam Lufijam, cik viņš varēja iedomāties. Kamēr dalībnieki turpina uztvert viņa varoņu garu, tas ir viss, ko viņš vai kāds cits varētu lūgt.
