30 sekunžu reklāmguvuma treileris SKAISTS , Mamoru Hosodas nākamā filma, rosina salīdzināt gan viņa iepriekšējās filmas, gan ar Disneja klasiskās pasakas atveidojumu. Hosoda ( Mirai , Zēns un zvērs ), šķiet, pārskata tēmas par digitālajām telpām, kas izpētītas Vasaras kari un aušana tos kopā ar zvērisku romantiku à la Skaistule un briesmonis .
guayabera cigāru pilsēta
SKAISTS , kuru šovasar paredzēts izlaist Japānas teātros, stāsta par 17 gadus vecu meiteni Suzu, kura kopā ar tēvu pārceļas uz lauku pilsētu un pievienojas virtuālajai kopienai ar nosaukumu “U” ar lietotājvārdu “Belle”. Šajā digitālajā sfērā viņa satiekas ar noslēpumainu pūķim līdzīgu radību.
Salīdzinājumi ar Skaistule un briesmonis ir acīmredzami, sākot ar Suzu lietotājvārdu un filmas nosaukumu, ar vārdu kopīgojot Disneja princesi. Titullice ir pazīstama arī ar savu dziedāšanu, kas virtuālajā pasaulē piesaista globālu uzmanību. Filmas pilns japāņu nosaukums Ryū to Sobakasu no Hime tiek tulkots kā “Pūķu un vasaras raibumu princese”. Atsauces uz dziedošajām princesēm ir pārliecinošs arguments, ka Hosoda pats izliks pasaku par skaistu meiteni, kura iemīlas zvērišķā radībā.
Viens no pēdējiem šāvieniem, kas redzams piekabē, ir Suzu, kurš klātienē saskaras ar pūķa radību pārpilnībā esošajā balles zālē ar augstiem griestiem un lustru. Šis uzstādījums atgādina grezno balles zāli no slavenās dejas starp Belu un zvēru Disneja klasikā.
Hosoda Vasaras kari arī centrā ir jauns varonis, kurš dzīvo lauku telpā un pieslēdzas strauji attīstošai virtuālajai pasaulei. No pikseļu mozaīkas “U” izskata Hosoda turpinās izpētīt, kā dzīve var attīstīties tiešsaistes sapņu ainavā. Ne tikai haotiskais, bezgaumīgais vizuālais stils SKAISTS līdzīgs Vasaras kari , bet filmu ir aprakstījis Studija Chizu kā izpētīt tēmas “pilngadība, ģimenes saites, mīlestība starp vecākiem un bērniem, draudzība, kas pārsniedz sugas, saikne starp mūsu dzīvi”.
Šķiet, ka Hosoda koncentrēsies uz daudzpusīgāku skatījumu uz Suzu dzīvi un ne tikai uz viņas romantiskajām nodarbēm. Kā ar Vasaras kari , Hosoda radīs spilgtu modernu telpu, kas veicina saikni ar cilvēkiem visā realitātē. Ir arī teikts, ka Belles modernās telpas atklās Hosoda “jaunākās atziņas” par tehnoloģijām, kas attīstās. Kamēr Vasaras kari izmantoja digitālās sfēras kā spēļu telpu un galu galā kā instrumentu pasaules glābšanai, Belle izskatās, ka vairāk izmanto sociālo mediju pieeju. Tāpat kā tas, kā tiešsaistes platformas var būt veids, kā cilvēki var dalīties talantos un kļūt slaveni reālajā dzīvē, arī “U” ir virtuāla kopiena, kas Belles dziedāšanu padara par globālu parādību.
Būs interesanti redzēt, kā Hosoda uzņemas Skaistule un briesmonis spēlē modernā digitālā telpā. Tiešsaistes pasaules dinamiskā, labirintiskā grafika vien radīs vizuālu mielastu, kas praktiski aicina auditoriju “būt mūsu viesim”.
Belle, kuras autors un režisors ir Mamoru Hosoda, tiks izlaista Japānas teātros 2021. gada vasarā.
