Filmu veidošana ir nogājusi garu ceļu kopš mēmā filmu sākuma, kur dialogi tika uzrakstīti titulkartītēs, nodrošinot skatītājiem jaunāko informāciju par stāstījumu, izmantojot ierobežotas teksta uzvednes. Tajos laikos vizuālais stāstu stāstījums bija daudz efektīvāks, jo šo filmu centrālais punkts kļuva par komēdiju, izcilu aktiermākslu un dramatiskām filmām. Tas bija cits laikmets, taču daudziem tas bija arī mākslas formas augstākais punkts un kino kā vizuālā medija priekšrocības. Patiešām, debates ir notikušas par skaņu dizaina, dialoga un mūzikas izmantošanu un to, cik efektīvi tie ir stāstījuma veidošanā. Dažiem filmu veidotājiem nav nekā spēcīgāka par vizuālo tēlu.
Mad Max: Fury Road ir viena no tām filmām, kas mainīja spēli, tobrīd skatītājiem to pilnībā neapzinoties. Kā atgriešanās pie franšīzes, kas jau sen bija neaktivizēta, tā ir neticama zīmola veidošanas izrāde. Taču ne tikai tā finansiālie panākumi padara to par tik atšķirīgu. Arī tā spēja lauzties no tradīcijām un tā laika Holivudas grāvēju tendences padarīja to uzreiz par ikonisku. Šajā sarunā par skaņas izmantošanu kino un īpaši varoņu mijiedarbību, Mad Max: Fury Road ir pārsteidzošs piemērs, no kura smelties, taču tas ir ļoti spēcīgs arguments konkrētai nozares domas skolai. Ar Furiosa: trakā Maksa sāga Tādas pašas sarunas tiek uzsāktas visā pasaulē, un tās pašas sarunas atkal parādās, un 2015. gada hīta atgriežas sāgā.
Mad Max: Fury Road ir apzināti vizuāli vadīts
- Starp Džordža Millera bija 30 gadu starpība Trakais Makss filmas.

Furiosa direktors atklāj pārsteidzošu rindu skaitu Anyai Teilorei-Džojai
Furiosa: A Mad Max Saga režisors Džordžs Millers atklāj, cik daudz dialogu rindu ir Anijai Teilorei-Džojai filmā.Vienkārši sakot, rakstzīmes Mad Max: Fury Road nerunā tik daudz. Šķiet dīvaini teikt, bet skatītāji ir patiesi skaitījuši, cik reižu varoņi patiesībā sniedz dialoga rindas, un galvenā galvenā loma runā pat mazāk nekā lielākā daļa. Līdzīgi kā Trakais Makss pagātnes filmas, Mad Max: Fury Road tik daudz stāsta par to, izmantojot vizuālos materiālus. Režisors Džordžs Millers strādāja ar skriptu, kas visu laiku sniedza impulsu, pārejot no vienas asa sižeta komplekta uz nākamo ar graudaina reālisma sajūtu. Nav nekā noslīpēta par šo apokaliptisko filmu , un katra izdarītā izvēle visvairāk ietekmē ekrānu ar stilizētu estētiku. Ar tuksneša sarkanajiem, oranžajiem un dzeltenajiem toņiem gleznojot skaistu audeklu, pie kā strādāt, Mad Max: Fury Road's unikālais stils lielā mērā ir balstīts uz krāsu un formu. Skarbās, robainās kostīmu un transportlīdzekļu malas, kas piešķir ainavai raksturu, ir tik satriecoši kontrastētas ar maigākiem foniem, kas ironiskā kārtā ir tikpat naidīgi. Aci piesaista tik daudzi katra kadra aspekti, ar vizuālu pārslodzi noteiktos punktos, taču šīs secības tik daudz pasaka par varoņiem un veidu, kā tie mijiedarbojas savā starpā.
Patiešām, daudzas varoņu izvēles ir saistītas ar darbību un ne vienmēr tiek formulētas ar vārdiem. Makss, piemēram, parāda savu patieso rakstura izjūtu, aizsargājot tās sievietes, kas ceļo pa tuksnesi, lai iegūtu labāku rītdienu. Viņam nav jāverbalizē savs mainīgais viedoklis vai jāatzīmē viņa evolūcija, drīzāk filma vienkārši parāda auditoriju. Ar tik krāšņiem foniem, izgudrojuma rekvizītu un neticamu kostīmu un grima darbu, līdzās izpildītāju fiziskumam pašiem šķiet piemēroti, ka režisors vēlas, lai skatītāji skatās to, kas notiek, nevis klausās to. Tas nenozīmē, ka audio dizains nedarbojas harmonijā ar attēliem, taču šis sarežģītais skaņas rediģējums neatstāj daudz vietas cilvēka balsij, bet gan tajā ir dzinēju un metāla melodija. Šādā neauglīgā pasaulē, kur jebkurā brīdī tiek domāts par izdzīvošanu, ir pilnīgi loģiski, ka daudzas ainas pēc būtības ir aktīvākas, un cilvēce atgriežas gandrīz dzīvnieciskā stāvoklī. Stāstu stāsta ķermeņa valoda un fiziskās norādes, kā arī veids, kā šie varoņi mijiedarbojas ar apkārtējo vidi. Tāpēc šķiet, ka dialogs nemaz nebija vajadzīgs.
Filma skatītājiem atgādina, ka kino ir vizuāls medijs
- Mad Max: Fury Road satur aptuveni 2000 VFX kadrus

Filmu Mad Max un Furiosa radītājam ir viena no Holivudas dīvainākajām karjerām
Mad Max radītājs ir Austrālijas leģenda, kas arī radījusi vairākas hitfilmas dažādos negaidītos žanros.Tāpēc šķiet, ka, veidojot šedevru, dialogs nav nepieciešams, kā Mad Max: Fury Road ieguva tik daudz savu atzinību, jo tā ir uzticīga tam, kas patiesībā ir kino; vizuāli vadīts medijs. Tas iedibina domu skolu, kas vienmēr ir bijusi apkārt, bet ienes to galvenajā virzienā. Tas novērš pārmērīgu CGI, paļaujas uz praktiskiem efektiem, reāliem komplektiem un zilā ekrāna trūkumu un vēlreiz visu pamato šajā fiziskumā. Tā ir tehnika, pie kuras ir pieturējušies arī tādi izcilnieki kā Kristofers Nolans, taču Džordža Millera redzējums bija tik savdabīgs, ka viss sanāk kā viena liela mašīna, kas tikko ieeļļota. Protams, Mad Max: Fury Road nav bez trūkumiem, taču tas ļoti izceļas salīdzinājumā ar citiem laikmeta grāvējiem. Marvel Cinematic Universe, kurā valda asprātīgi dialogi, komiski šurpu turpu un varonīgi viena rindkopa, ir kaut kas diezgan atsvaidzinošs. Mad Max: Fury Road. Tas darbojas tikai šīs radošās vīzijas un visas producentu komandas talanta dēļ, pilnveidojot savas mākslas formas jomas.
Mad Max: Fury Road tādējādi ir svētki par to, kas varētu būt kino, paverot ceļu citām populārākajām filmām turpmākajos gados. Fakts, ka filmai bija tik lieli panākumi kasēs un ka skatītājiem nebija vajadzīgs tropisks darbības dialogs, ko viņi bija pieraduši, tikai deva iespēju tiem, kas jau ir parakstījuši šo domu skolu, turpināt virzīties uz priekšu. Tādi aktieri kā Kriss Hemsvorts ir nākuši klajā, lai runātu kā darbojas Trakais Makss pasaule tik ļoti atšķiras no citām darbības filmām, un franšīze nēsā šo atšķirību kā goda zīmi. Džordžam Milleram tā ir zīme, ka medijs darbojas tā, kā vajadzētu, un ka šim filmu veidošanas stilam ir auditorija. Tādu, kas arī pret saviem skatītājiem izturas kā pret inteliģentām, domājošām būtnēm un neko ar karotīti nebaro. Patiesībā, Trakais Makss: Fury Road, neskatoties uz asa sižeta filmas arhetipiem, ir skaista medijpratības izglītība. Tas, kā darbību secības attīstās no viena brīža uz nākamo, ar nepārtrauktības sajūtu, virzību un uzmanību uz raksturu, parāda, kāds žanrs varētu kļūt īstajās rokās.
Citi jaunākie hiti ir sekojuši šai tendencei
- Tomam Hārdijam ir tikai 63 dialoga rindas Mad Max: Fury Road .

Kā Furiosa atšķirsies no Mad: Max Fury Road
Karsti gaidītā Furiosa sola virzīt cienījamo Mad Max franšīzi pilnīgi jaunā virzienā. Lūk, kas atšķiras no jaunās filmas.Par laimi, studijas ir guvušas daudzas pareizās mācības Mad Max: Fury Road un ne tikai iedziļinājās postapokaliptiskajā žanrā vai mēģinājumā to izveidot Trakais Makss kaut kas tas nebija. Tā vietā citiem filmu veidotājiem tika dota atļauja mēģināt līdzināties šim stilam vai uzņemties savas vīzijas par to, kas varētu būt kino. The Džons Viks sāga ir satriecošs piemērs tam, jo seriāls kopš tā laika ir kļuvis arvien spēcīgāks Mad Max: Fury Road's izdošanas datums, taču nekad nav jāpaļaujas uz dialogu, lai attīstītu tā varoņus. Džons Viks: 4. nodaļa, plaši uzskatīts par labāko no sērijas, lepojas ar mazāk nekā 400 vārdiem galvenajam varonim , un tomēr uz ekrāna tik spilgti izlasās viņa sirdssāpes, nogurums, cīņas grūtu lēmumu pieņemšanas laikā un ilgas pēc miera. Kventins Tarantīno Reiz Holivudā izmantoja līdzīgu pieeju Margotas Robijas filmai Sharon Tate, jo filma tika kritizēta, jo tajā nav dialoga galvenajai sievietei, neskatoties uz to, ka viņas loks bija tik mīloši veidots.
Tas nav stils visiem, taču citi režisori ir veikuši patiesas kustības Holivudā, apņemoties īstenot šo kino vīziju. Deniss Vilnēvs, piemēram, izcēla brīnišķīgo kompleksu Blade Runner: 2049, kas ir estētiski cildens un atkal viegls dialogā. Un tad viņš virzījās uz priekšu ar kāpa, kas sākumā sadalīja auditoriju, pirms tam Kāpa: II daļa parādīja savas tehnikas patiesās stiprās puses. Paļaujoties uz krāšņiem kinematogrāfiskiem mirkļiem piemēram, tā melnbaltā cīņas secība , Vilnēvs radīja episku zinātniskās fantastikas piedzīvojumu bez aizķeršanās un jokiem vai pārāk daudz verbālās diplomātijas. Varoņi ietaupīja elpu, padarot katru rindiņu daudz svarīgāku, kad tā beidzot tika izrunāta. Šāda filmu veidošana ļauj režisoram faktiski virzīt auditoriju skatīties, kur viņi vēlas, un klausīties, kad tas ir svarīgi. Mad Max: Fury Road parādīja, cik efektīvi tas varētu būt, bet Kāpa: II daļa varētu būt šīs tehnikas mūsdienu virsotne kopš 2015. gada hita izlaišanas.
Trakais Makss atstāja zīmi galvenajā plūsmā, lai nākotnes filmas varētu mācīties
- Anya Taylor-Joy ir 30 līnijas šķērsām Furiosa: Trakā Maksa sāga .

Režisors saka, ka Kriss Hemsvorts nebija pirmais Dementus izvēlētais Furiosa
Sākotnēji Kriss Hemsvorts nebija tas, ko aktieris Džordžs Millers bija domājis spēlēt Dementu filmā Furiosa.To ir grūti noliegt Mad Max: Fury Road atstāja uz kino iespaidu, ka daudzi uzskata, ka medijs atgriežas pie tā saknēm. Noteikti bija filmas, kas iepriekš sasniegušas kaut ko līdzīgu Mad Max: Fury Road's laidienu, un noteikti ir arī filmas, jo, iespējams, tas pat ir izdevies labāk. Bet Mad Max: Fury Road var uzskatīt par nozīmīgu pārmaiņu un evolūcijas brīdi nozarē. Tāda, kas patiešām demonstrēja vizuāli vadītas filmu veidošanas potenciālu mūsdienu ainavā, gan auditorijai, gan kritiķiem pozitīvi reaģējot uz to, ko tā piedāvā. Ir tik daudz video eseju un rakstisku izpēti par visiem sīkajiem trikiem, kas Mad Max: Fury Road izdodas panākt, lai tas kļūtu par šedevru, kāds tas tiek sludināts šodien, neskatoties uz tā satraukumu. Bet patiesībā Džordža Millera attēls ir šīs domas skolas vizītkarte, kas parāda citiem, ka medijā ir iespējams viss un ka liela ekrāna filmu veidošana ir jāciena ar šiem rīkiem un paņēmieniem.
Furiosa: trakā Maksa sāga turpina pieturēties pie šāda domāšanas veida, jo tā ir saistīta ar oriģinālo filmu, un noteikti nākamajos gados būs arī citi izlaidumi, kas nesīs mantojumu Mad Max: Fury Road. Dažas, piemēram Izaicinātāji, jau ir sasnieguši cerības attiecībā uz dialogu dramaturģijā un to, kā vizuālo un skaņas dizainu var izgudrot pilnīgi citā žanrā. Iespējams, ka tas ir nākamais posms, kā tas gūts iedzeršanas cienīgas darbības franšīzes ietvaros pēkšņi tiek attiecinātas uz neparastām kategorijām, vēlreiz pārveidojot izpratni par kino. Protams, ir vieta kvalitatīvam dialogam. Ir tik daudz komēdiju, drāmu un, patiešām, apokaliptisku briļļu, kas nebūtu nekas bez šīm rūpīgi izstrādātajām līnijām. Taču variācijas, it īpaši nozarē, kas tik ļoti noteiktas pēc šādām formulām, vienmēr ir tik apsveicamas, un Mad Max: Fury Road jāpateicas, ka parādījāt savādāku ceļu uz tik grandiozas skatuves.

Mad Max: Fury Road
RDrama Sci-FiPostapokaliptiskā tuksnesī sieviete saceļas pret tirānisko valdnieku, meklējot savu dzimteni ar ieslodzīto sieviešu grupas, psihotiskas pielūdzējas un dreifiera Maksa palīdzību.
- Direktors
- Džordžs Millers
- Izdošanas datums
- 2015. gada 7. maijs
- Cast
- Šarlīze Terona, Toms Hārdijs, Nikolass Hoults, Zoja Kravica
- Rakstnieki
- Džordžs Millers, Brendans Makartijs, Niks Latūris
- Izpildes laiks
- 2 stundas
- Galvenais žanrs
- Darbība
- Ražošanas uzņēmums
- Village Roadshow Pictures, Kennedy Miller Productions