Režisors/scenārijs/izpildproducents Vincenzo Natali pēdējā laikā ir iegrimis divos žanros. Pamatojoties uz Viljama Gibsona zinātniskās fantastikas romānu ar tādu pašu nosaukumu, Perifērija centrā ir Flina (Chloë Grace Moretz) un Bērtons (Džeks Reinors), brāļu un māsu duets, kas savelk galus un rūpējas par savas slimās mātes medicīniskajiem rēķiniem, piedaloties vizuālās simulācijas spēlēs labi maksājošiem klientiem. Tomēr, kad viena misija uzdod Flinnai zagt noslēpumus no korporācijas, kas pazīstama ar nosaukumu The Research Institute, viņa atklāj, ka pārvalda ķermeni nākamajā Londonā. Pēkšņi viņas virtuālā un reālā dzīve saduras, pakļaujot viņas ģimeni briesmām.
Šausmu spektrā Natali nesen piedalījās antoloģijas sērijā Giljermo del Toro zinātkāru kabinets ar savu sēriju 'Graveyard Rats'. Pamatojoties uz Henrija Katnera 1936. gada īso stāstu, terora stāsts seko Meisonam (Deivids Hjūlets), kapsētas sargam, kurš peļņas nolūkos apzog kapus. Bet, kad viņš vajā līķi, kuru žurka ievilka bedrē, viņš drīz vien tiek iesprostots zem zemes ar nejauku grauzēju baru un viņu ievērojami lielo karalieni. Natali nesen runāja ar CBR par literatūras pielāgošanu, savu redzējumu Perifērija , graudainās žurkas, un izveidojot satriecošas beigas.
CBR: Perifērija nav tava pirmā reize izejmateriāla pielāgošana. Kāda ir pievilcība pieņemt kāda cita vārdus un atdzīvināt tos?
vētru karalis resns
Vincenzo Natali: Nu, tas mani paaugstina. Kad es pielāgoju izcilu rakstnieku, piemēram, Viljamu Gibsonu, Stīvenu Kingu vai Džo Hilu, man ir jāiekāpj viņu vietā. Man jāanalizē, kā viņi raksta. Es no viņiem daudz mācījos. Ir tāda priekšrocība. Protams, viņi visi ir ļoti konceptuāli rakstnieki, kuri piedāvā novatoriskas, revolucionāras koncepcijas, kas man bija ārkārtīgi vilinošas. Jūs varat spēlēt kāda cita smilšu kastē, bet tas nekad nav vienkārši. Es domāju, ka esmu daudz iemācījies par rakstīšanu un daudz par filmu veidošanu, mācoties par atšķirību starp diviem medijiem un to, ko no viena iegūt otram. Man patika visi šie projekti.
Ir tik daudz pārliecinošas zinātniskās fantastikas. Kas jūs aizrāva Viljama Gibsona romānā, Perifērija?
Tā ir grāmata, kas, lai arī rakstīta 2014. gadā, tā patiešām runā par šo brīdi. Varbūt neapzināti es jutu, ka ir aspekti, kas ļoti spēcīgi rezonē. Tad es nekad agrāk nebiju redzējusi neko tādu, kur tā pamatā ir ceļojuma laikā sajūta, kas ir pilnīgi oriģināla un, iespējams, visticamākā laika ceļojuma forma, par kuru esmu dzirdējis. Jēdziens ir tāds, ka jūs nenododat matēriju laikā, bet gan informāciju, kas pēc savas būtības, jo tai nav nekādas fiziskas būtības, šķiet, ka tas varētu notikt.
Otrs jauninājums ir uzskats, ka tad, kad jūs izveidojat savienojumu ar laiku pagātnē, šī mijiedarbība automātiski ieslēdz to citā virzienā, tādējādi laika skala kļūst par to, ko Gibsons definē kā 'stublu'. Tāpēc tas nav mijiedarbībā ar jūsu mūsdienu laika skalu, tāpēc neviens no paradoksiem, kas satrauc lielāko daļu laika ceļojumu stāstu, nepastāv viņa versijā par to, kas tas būtu. Tad tiešām varoņi. Viņš mūs izliek tuvākajā nākotnē... Dienvidaustrumos, ASV... kas nav tālu no mūsu pašu pasaules. Tas šķiet biedējoši ticami. Šķiet, ka esam mazliet tālāk pa ceļu, ko Tramps mums bruģēja, lai gan grāmata tika uzrakstīta pirms Trampa ievēlēšanas par prezidentu. Tam ir skumja, rūgti salda melanholija, kas šķiet ļoti rezonējoša.
Tad galvenā varone Flina Fišere ir šī meitene un neviens. Viņa dzīvo šajā mazajā mājā un rūpējas par savu māti. Viņa ir kāds, ar kuru tu vari būt saistīta. Ar viņas acīm mēs apmeklējam šo daudz ekspansīvāko, eksotiskāko pasauli. Es domāju, ka tajā bija daudz komponentu, kas kā filmas veidotājs bija ļoti vilinoši. Varēja redzēt, kā viņi tulkos, un nākotnes Londonas pasaule bija ļoti aizraujoša. Tā ir tāla nākotne, kādu es iepriekš neesmu redzējis piedāvātu, kad pēc katastrofāla notikuma cilvēce atveseļojas, bet to, kas no cilvēces paliek pāri, lielākoties veido bagāti cilvēki, jo viņi var izdzīvot. Tātad pasaule ir atveseļošanās stadijā. Tā pati sevi atjauno, tāpēc tajā ir cerības elements, taču tajā pašā laikā tā ir dziļi kļūdaina sabiedrība. Tas šķita kā svaigs un ticams priekšstats par to, kas varētu būt mūsu nākotnē.
Izrāde notiek divos atšķirīgos laika posmos. Kādu estētiku jūs viņiem gribējāt izveidot?
guinness ipa alus
Tas ir interesanti, jo lielākajai daļai stāstu par ceļojumiem laikā ir tagadne, un tad jūs ceļojat kaut kur citur, vai nu uz nākotni, pagātni vai abiem, bet jūs esat balstīts tagadnē. Šajā stāstā ir divas nākotnes. Viens mums patiešām tuvs un salīdzināmāks, un viens attāls. Tās ir divas pasaules, kas neeksistē, un tas man bija aizraujoši. Es vēlējos tuvākajā nākotnē radīt pasauli, kas šķiet līdzīga, taču tā nebija gluži mūsu pasaule, bet kurā jūs varētu sevi piezemēt kā auditoriju. Pēc tam jūs varētu to izmantot kā platformu, lai ienirt šajā daudz tālākajā, eksotiskajā nākotnē.
Abos gadījumos mana darba kārtība bija likt viņiem justies ticamiem. Gluži tāpat kā Gibsona rakstītajā ir tāda taustāma, ticama, graudaina, sarežģīta sajūta, kas tikai liek viņa pasaulei justies tik vilinošai, es patiešām vēlējos tvert šo tekstūru un pārvērst to attēlos. Man likās, ka es to nekad agrāk nebiju redzējis. Es domāju, ka Gibsons nekad nav bijis pareizi pielāgots. Es nedomāju, ka filmas, kas ir klaji izlaupījušas viņa darbu, joprojām nav pārņēmušas šo sajūtu.
Šajā nolūkā mēs daudz darījām reālās vietās. Mēs samazinājām digitālā darba apjomu, ko veicām. Tas bija gandrīz ļoti atņemošs process pretstatā daudzu lietu pievienošanai, kas ir kārdinājums pasaules veidošanas laikā. Mēs faktiski atņemam lietas un vienkāršojam lietas. Nākotnes Londonas ideja ir tāda, ka tā ir sabiedrība, kurā tehnoloģija ir attīstījusies līdz punktam, kurā tā ir neredzama. Patiešām, kad tas ir redzams, tas pastāv tikai estētiskiem nolūkiem.
kā beidzas uzbrukums titānam
Kad jūs izstrādājāt šo īpašumu, vai kādreiz domājāt par to Perifērija filmā? Kāpēc seriāla formāts vairāk piestāvēja stāstījumam?
Es ne mirkli nedomāju, ka šī varētu būt filma. Tas ir pārāk sarežģīti. Ir pārāk daudz rakstzīmju. Tas vienkārši ir pārāk slāņains. Tas bija producentu partneris Stīvs Hobans, kurš teica: 'Kāpēc jūs to nedarāt kā seriālu?' Tā bija viņa ideja, un, protams, viņam bija 100% taisnība. Man gadījās strādāt Westworld brīdī, kad viņš to ieteica. Es iedevu grāmatu [Džonatanam] Nolanam un Lizai Džojai. Kaut kā viņi to izlasīja 24 stundu laikā un teica: 'Jā, tas ir tas, ko mēs vēlamies darīt ilgi.' Es domāju, ka tas ir piemērots garākiem formātiem. Jūs iepazīstat šos cilvēkus, un jūs varat lēnām atrast sevi šajās pasaulēs. Filma būtu tikai ekspozīcija, un jūs neiesaistītos tādā pašā veidā.
Jūs arī režisējāt šo sēriju Kapu žurkas iekšā Giljermo del Toro zinātkāru kabinets . Šonedēļ tas samazinās. Kā jūs iesaistījāties projektā?
Es pazīstu Giljermo del Toro diezgan ilgu laiku. Viņš patiesībā bija manas filmas izpildproducents Savienojums . Ik pa laikam viņš sasveicinājās vai iemeta man klēpī kādu projektu. Reiz viņš man lūdza uzņemt pilnmetrāžas filmu, kuru viņš gatavojās producēt. Kādu dienu viņš teica (del Toro rūgtā balsī): 'Paēdīsim pusdienas. Man jums ir labas ziņas. Man jums ir sliktas ziņas. Ko jūs vēlaties pirmo?' 'Labi, dodiet man sliktās ziņas.' Viņš teica: 'Es atdodu jūsu filmu kādam citam.' 'Labi, kādas ir labās ziņas?' 'Nu, man ir šī antoloģija, un es vēlos, lai jūs uztaisītu sēriju.' Tas bija pirms četriem gadiem.
Viņam bija stāstu izlase, ko viņš bija izvēlējies. Tas, kurš mani uzrunāja, bija Kapu žurkas . Zem milzīga spiediena es izstrādāju tā scenāriju un pēc tam trīs gadus neko nedzirdēju. Tad, no zila gaisa, tāpat kā es sāku Perifērijas, Es dzirdēju: 'Lieliskas ziņas. Mēs dosimies uz kameru.' Tas bija briesmīgi, jo es to darīju Perifērija 10 mēnešus, bet viņiem izdevās mani piesaistīt grafika beigās, un man bija lieliska pieredze, veidojot šo izrādi.
izrādes, kas līdzīgas vienam punčam
Kapu žurkas pamatā ir 1936. gada novele. Epizodei ir a Pasakas no kapenes /Krēslas zona noskaņa turpinās. Kas stāstu padarīja tik biedējošu toreiz un vienlīdz tagad?
Jūs to pamājāt. Es to uztvēru kā EC komiksu, un man bija milzīga pieķeršanās vecajiem pirmskoda EC komiksiem un jo īpaši tiem, kurus tie iedvesmoja. Mākslinieks Bernijs Raitsons ir viens no maniem varoņiem. Ar šo estētiku es vienmēr gribēju spēlēties. Tas vienkārši šķita ideāls transportlīdzeklis tam. Un tas ir mūžīgs. Cilvēki turpina veidot EC Comics variācijas līdz pat šai dienai. EC tika publicēts pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados. Tā ir tradīcija, kas tiek turpināta jau 70 gadus.
Ja jūs ienīstat kaitēkļus, šī epizode liks jums sašķobīties. Kas tas par žurkām kas nokļūst zem cilvēku ādas?
Manuprāt, žurkas ir jaukas. Man tas bija viens no izaicinājumiem. Man tie nešķiet pretīgi, izņemot masu. Neatkarīgi no tā, kāda iekšējā atbaidīšana mums ir pret viņiem, tā rodas, redzot tos kā kūstošu organismu masu. Tieši tas man liek sašļukt. Kad jūs redzat žurkas kā grupu, kā vienu organismu, kas sastāv no simtiem mazāku organismu, tajās ir kaut kas pēc būtības atbaidošs.
Iespējams, var droši pieņemt, ka šīs epizodes veidošanā neviena žurka nav ievainota. Cik no tiem bija CGI pretstatā lellēm, animatronikai vai reālajam darījumam?
salabot grieķu alu
Patīk Perifērijas, un es zinu, ka Giljermo šajā ziņā ir ļoti labs, es vienmēr cenšos darīt lietas fiziski. Kad runa ir par žurkām, viņu spējas ir ierobežotas. Tur ir daudz patiešām izcilu digitālo žurku darbu — lietas, par kurām jūs nekad nezināt, ka tās ir 100% digitālas. Runājot par žurku karalieni, patiesi lielo, tā ir lelle, kas ir vienīgā lelle, ko jebkad esmu izmantojis un kas darbojās. Tas bija fantastiski. Tas ir nedaudz palielināts, lai nodrošinātu smalkākas acu kustības un tamlīdzīgas lietas, kuras ir mehāniski grūti paveikt. Mēs centāmies palikt fiziskajā jomā.
Epizodes beigas ir daudz groteskākas nekā novelē. Kā jūs nokļuvāt uz šo satraucošo attēlu?
Man patīk stāsts, bet tas tika uzrakstīts sen. Man šķita, ka tas ir jāinjicē ar dažiem steroīdiem. Paņēmu un izmērīju super lielumu. Pirmkārt, oriģinālajā stāstā nav nevienas milzu žurkas. Es gribēju to novest līdz vispretīgākajam secinājumam. Man bija ļoti skaidrs, kas man tika uzdots, to darot Zinātkāres kabinets . Šeit nav runa par smalku. Tam jābūt tik apjukušam, tik atbaidošam, cik vien iespējams.
Perifērija tagad tiek straumēta pakalpojumā Prime Video, un jaunas epizodes tiek izlaistas katru piektdienu. Giljermo del Toro Ziņkārību kabineta pirmizrāde 25. oktobrī pakalpojumā Netflix.
