Mūsdienās nav nekas neparasts, ka starp anime sezonām ir lielas laika starpības. Piemēram, starp attiecīgo pirmo un otro sezonu bija četru gadu starpība Uzbrukums Titānam un One-Punch Man, taču vajadzēja tikai piecus gadus, lai iegūtu trīs Dzelzs vīrs filmas no Marvel Studios. Kaut arī iemesli Uzbrukums Titānam četri gadi ir ļoti atšķirīgi no Cilvēks ar vienu sitienu, tie nebūt nav izņēmuma gadījumi anime pasaulē. Apskatīsim dažus iemeslus, kādēļ kādai animei ir vajadzīgs tik ilgs laiks, lai iegūtu vēl vienu sezonu.
Plānošana nav tik vienkārša, kā jūs domājat
A laikā Zobenu māksla tiešsaistē Anime Expo 2014 panelis, abu autors Zobenu māksla tiešsaistē un Accel World , Reki Kawahara, tika jautāts par turpmākajiem anime plāniem Accel World , kuru Sunrise 2012. gadā pielāgoja diezgan populārai anime, kas nozīmē, ka bija dabiski pieņemt, ka tā saņems otro sezonu.
Kavahāras atbilde bija gan smieklīgi, gan pragmatiski - izrādās, ka tā Accel World's ražošanas studija bija atbildīga arī par ārkārtīgi populāro elku sēriju Mīli dzīvi! kuras viņi bija (un, iespējams, joprojām ir) pilnībā nodarbināti, neatstājot tam laiku Accel World. Diemžēl studijas maiņa bija grūta arī citu studiju aizņemtības dēļ. Viens no galvenajiem animatoriem Zobenu māksla tiešsaistē, Yuu Aoki nesen dalījās pieredzē par animācijas producēšanu balss tērzēšanas lietotnē Clubhouse, un viņa stāsts sasaucas ar Kavaharas stāstu. Viņa runa ir sīki aprakstīta šajā Twitter pavedienā .
lūgt piekto alu
Aoki atzīmēja, ka, tā kā lielākā daļa animācijas studiju ir aizņemtas ar projektiem, anime projekta iepriekšēja plānošana parasti prasa vismaz divus gadus. Ja 2. sezona tiek nekavējoties paziņota pēc 1. sezonas noslēguma, tas nozīmē, ka tā jau bija plānota jau sen. Pretējā gadījumā iestudējumam būs jāgaida vismaz divi gadi, līdz vieni un tie paši darbinieki atgriezīsies un ražos 2. sezonu.
Režisors Hiroshi Nishikiori, kura darbs ietver Noteikts maģisks rādītājs , kurā starp sezonām bija arī garas pauzes, iekrita Aoki sarunā un norāda, ka, lai visu sezonu laikā būtu viens un tas pats personāls, iestudējumam būs jāgaida, kamēr visu grafiks būs piemērots. Tas kļūst grūtāk, jo ilgāk viņi gaida, jo daudzi animatori bēdīgi strādā smieklīgas stundas, kas nozīmē, ka viņu grafiki piepildās ļoti ātri. Ja tas pats personāls nevar atgriezties 2. sezonā, kā tas bija Cilvēks ar vienu sitienu 2. sezona iznākums varētu būt diezgan vilšanās .
Plānošana ir īpaši problemātiska oriģinālai animei, kuras aizmugurē nav populāra avota ietekmes. Tā kā oriģinālajai animei netiek garantēta veiksme, producēšanas komitejas ir gatavas piešķirt tikai vienu vai divas sezonas resursus un neuzņemsies uzņemt vairāk epizožu, ja vien Blu-ray un preces netiek pārdotas ļoti labi. Daži oriģināli anime, piemēram, 2019. gadi Zvaigznes izlīdzināt Budžeta trūkuma dēļ pat tika samazināta viena no iepriekš ieplānotajām sezonām, kas noveda pie tā, ka beigsies liels klintjers. Tad vienmēr ir jautājums par anime panākšanu izejmateriālu progresā. Tomēr šovu popularitāte patīk Uzbrukums Titānam un Mans varonis Academia pierāda, ka auditorija ir gatava mazliet ilgāk gaidīt augstas kvalitātes iestudējumus.
Ražošanas komitejas jautājumi var izraisīt kavēšanos
Plānošana izvirza arī anime studijās nopelnītās struktūras jautājumu. Anime producēšanas komitejas parasti meklē sponsorus, lai finansētu iestudējumu, pirms kādreiz tiek veidota izrāde. Šie sponsori var būt TV stacijas, izdevēji un rotaļlietu un figūru veidotāji. Sponsori sagaida atdevi no ieguldījumiem, parasti pārdodot preces, DVD, Blu-ray, licencēšanas darījumus un saistītos izejmateriālus.
schmidt alus spirta saturs
Pat ja anime saņem lielu auditorijas uzmanību un atzinību, ja saistīto preču pārdošana nav līdzvērtīga, ražošanas komitejas standarti joprojām neuzskatīs, ka animācija ir veiksmīga. Šie neveiksmīgie iestudējumi, visticamāk, nesaņems savlaicīgu otro sezonu, ja tāda vispār notiks. Tādi aizjūras investori kā Netflix un Crunchyroll varētu mainīt šo situāciju, taču pagaidām tradicionālā peļņas struktūra joprojām nosaka, kurš anime tiek ražots.
Anime ražošanas cilvēku izmaksas
Vienmēr ir svarīgi atcerēties, ka animācija ir ļoti darbietilpīga nozare, un Japāna joprojām ražo lielāko daļu anime ar roku zīmētas animācijas palīdzību - un katra kadra zīmēšanai ar roku ir nepieciešama daudz laika un pūļu. Lai arī tagad Japāna daudzus mazos starpposma animācijas veidus (kā tas, kas aizpilda rāmjus starp izcirtņiem) ārpakalpojumiem nodod valstīm ar zemākām darbaspēka izmaksām, animatoru nopelnītās algas attiecībā pret saražotā darba apjomu ir ārkārtīgi nelīdzsvarotas.
Saskaņā ar jaunāko statistiku, Japānas pašreizējā stundas minimālā alga ir aptuveni 2 902 vidēji (~ 9 USD). Starp animatoriem nopelna aptuveni 200 ￥ (~ 2 USD) par lapu, un vienas lapas izveide parasti ilgst apmēram vienu stundu, tas nozīmē, ka šie animatori nevar nopelnīt iztikas minimumu neatkarīgi no tā, cik smagi viņi strādā. Pat galvenais animators masveidā populārajam Dēmonu slepkava tikai nopelna ￥ 4000 par griezumu .
kosmosa kūka ipa
Problēma daļēji ir saistīta ar to, kā anime studijas gūst peļņu. Pēc Japānas Ekonomikas, tirdzniecības un rūpniecības ministrija , lielākā daļa animācijas studiju nesaglabā tiesības uz savu produktu sekundāru lietošanu, kas nozīmē preču un licencēšanas tiesības (sk. Iepriekš redzamo grafiku, gaiši dzeltens nozīmē 0% lietošanas tiesības). Japānas animāciju asociācija (AJA) ziņo ka 2019. gadā japāņu animācijas tirgus lielums plašā nozīmē, ieskaitot sekundāro lietojumu, piemēram, tirdzniecību un licencēšanu, ir 27 1,27 triljoni (24 miljardi USD), savukārt šaurākā nozīmē animācijas ražošanas uzņēmumu ieņēmumi ir ￥ 300 miljardi 2. (2,88 miljardi USD) ). Tas nozīmē, ka 90% no anime nozares ieņēmumiem nenonāk ražošanas uzņēmumiem.
Pat tik daudz naudas, ko maksā animatori, ir milzīga, salīdzinot ar jebkuru vidējo strādnieku miljardu dolāru nozarē. Mūsdienās vairāk animatoru mainās uz nepilnu darba laiku, jo tāpēc viņiem tiek maksāts pārāk maz. Šī problēma ir saistīta ar pirmo plānošanas punktu, kā arī noved pie mazāk resursu, kas paliek ražošanai, lai plānotu otrās sezonas. Ja ražošanas uzņēmumi turpinās pārmērīgi strādāt un nepietiekami apmaksās savus animatorus, mazāk talantu būs gatavi pievienoties vai palikt šajā nozarē, un jautājums par ilgstošiem pārtraukumiem starp sezonām tikai palielināsies.
