Tāpat kā vairums lietu šajā pasaulē, arī supervaroņu tērpi šajā pasaulē ne tikai parādījās no gaisa. Bija ilga tērpu vēsture, kas bija pirms tiem un ietekmēja viņu radīšanu. Tur bija krāsainās bruņas, kuras bruņinieki nēsāja viduslaikos. Bija fantastiski tērpi, kurus nēsāja daži celulozes fantastikas romānu un piedzīvojumu komiksu varoņi. Varbūt vissvarīgākais bija tas, ka cirka mākslinieki bija ģērbušies visaugstākajā apģērbā 20. gadsimta sākuma daudzajos ceļojumos. Visi šie iepriekšējie ideāli palīdzēja ietekmēt supervaroņu tērpu virzību komiksu vēsturē.
Šeit mēs apskatīsim labākos no labākajiem, kad runa ir par supervaroņu dizainu. Ņemiet vērā, ka mēs strādājam ar vismaz vienu galveno atrunu, ka attiecīgajiem supervaroņiem ir ikoniski kostīmi. Jums nav daudz laba, ja jums ir patiešām foršs kostīms, ja neviens nezina, kas jūs esat. Rezultātā mēs ļoti nosveram kostīmu dizaina ietekmi uz kultūru, kad tos sarindojam. Kur vēsturiski atrodas tērps pašā nesējā? Tas ir viens no vissvarīgākajiem jautājumiem, ar kuru mēs risināmies, sākot visu laiku labāko supervaroņu kostīmu rangu.
divdesmitBRĪNUMU SIEVIETE
Komiksu pasaulē ir bijušas daudzas netaisnības. Heck, nelaiķis, izcilais Ļens Veins par Lūcija Foksa radīšanu saņēma vairāk naudas nekā viņš jebkad par radīšanu, jūs zināt, Āmrija . Tātad izturēšanās pret H. G. Pēteri, iespējams, nav tik drausmīga, kā ar to saskaras citi radītāji, bet vienkāršs fakts, ka puisis, kurš nāca klajā ar Wonder Woman kostīmu, pat nevar saņemt “pateicību” Wonder Woman ir patiess kauns.
Harijam Džordžam Pēterim jau bija 61 gads, kad viņš nāca klajā ar jauno sieviešu supervaroņu, kuru Viljams Marstons plānoja All-American Comics, toreiz sauktajam Suprema, dizainu. Tas bija 1941. gads, kad patriotiski varoņi bija liels komiksu hit, tāpēc Wonder Woman noteikti bija spēcīgs Star Spangled Banner dizains. Astoņdesmito gadu sākumā DC Comics palīdzēja izveidot īslaicīgu labdarību ar Wonder Woman, kuras logotips bija dubultā W, un tas noveda pie tā, ka Wonder Woman uz krūtis emblēmas pielāgoja “WW”. Izņemot emblēmu, vienīgais, kas atšķiras no viņas klasiskā izskata, nekā Pētera sākotnējā dizainā, ir tas, ka viņam Wonder Woman bija īsu bikšu vietā svārki.
cik vecs bija minato, kad viņš kļuva par hokage
19UZDROŠINĀTS
Labi, būsim reāli, Daredevil sākotnējais kostīms bija kaut kāds garnīrs. Bet patiesībā Bila Evereta pirmajai piespēlei par Daredevil izskatu patiešām bija dažas labas daļas. Piemēram, ideja par ragiem uz galvas, lai viņš burtiski izskatās pēc velna, bija laba ideja. Neveiksmīgā daļa bija sajaukt dzeltenu un sarkanbrūnu apģērba krāsu shēmai. Tāpat bija dīvaini, ka viņš sākumā gāja tikai ar vienu D uz krūtīm.
Kad izcilais Voless Vuds agri pārņēma sēriju, viņš nāca klajā ar vienu no visspilgtāk vienkāršajiem kostīmu labojumiem komiksu vēsturē. Viņš vienkārši padarīja kostīmu visu sarkanu, un tas uzreiz padarīja to par ikonisku izskatu. Double-D jau tika pievienots, pirms Vuds mainīja krāsu, taču šī kombinācija tika izveidota pārsteidzošam kostīmam, kuru komiksu mākslinieki, šķiet, vienmēr galu galā neizpilda ikreiz, kad Daredevil saņem kostīmu maiņu. Runājot par Daredevil kostīmiem, mums vienmēr jāpārfrāzē Nuke no klasikas Dārgais sižets, 'Atdzimis atkal' - 'Gimme a red'.
18JAUNS
Sešdesmito gadu beigās Marvs Volfmans un Lens Veins bija divi jauni topošie komiksu veidotāji, kuri paši izdeva savas komiksu grāmatas. Vienā no tām bija kāds varonis ar nosaukumu Melnā Nova, kurš izgriezās no viena no stāstiem, ko viņi tajā laikā stāstīja (Volfmans un Veins savas sērijas laikā iztirzās jautājumus). Viņi nāca klajā ar rakstura pamata dizainu, ieskaitot piecus zvaigznītes uz personāža krūtīm.
Gadiem vēlāk, kad Volfmans un Veins tagad strādā Marvel Comics, Volfmans atnesa šo varoni Marvel mākslas direktoram Džonam Romitam, kurš pārņēma Volfmana oriģinālo dizainu un pielāgoja to personāžam, kas būtu pazīstams kā Nova. Romita samazināja zvaigznītes uz krūtīm līdz trim un mazliet pievienoja zvaigzni ķiverei. Izmantojot drosmīgas, pamatkrāsas, Nova bruņu dizains gadiem ilgi bieži bija visievērojamākais raksturs. Pat tad, kad citi varoņi pārņēma identitāti kā galveno Nova Marvel, pats kostīms palika nemainīgs, jo gandrīz neiespējami uzlabot šo Romita / Volfmana pamata dizainu. Ja / kad Nova parādīsies Marvel Cinematic Universe, jūs varat derēt, ka tas ir kostīms, kuru mēs redzēsim.
17Zirnekļcilvēks (melnais kostīms)
Šādā sarakstā ir grūti iegūt kaut vienu tērpu, taču kaut kā Spider-Man izdevās šajā sarakstā parādīties divas reizes! Viss sākās ar to, ka līdzjutējs vārdā Rendijs Šuellers domāja, ka būtu forša ideja, ja Zirnekļcilvēkam būtu alternatīvs kostīms, kuru viņš varētu valkāt. Viņš ar šo ideju rakstīja Marvel, un, tā kā tas bija atpakaļ dienā, kad Marvel joprojām pieņēma iesniegšanas idejas no sabiedrības, Džims Šooters nopirka ideju no Rendija par nedaudz vairāk nekā 200 ASV dolāriem. Tad Toms Defalko mazliet strādāja ar Rendiju, mēģinot ideju pārvērst par Zirnekļcilvēks jautājums, bet tas nekad nav sanācis. Pāris gadus vēlāk Shooter mēģināja domāt par lielākajām izmaiņām, kas jāveic Marvel's Slepenie kari notikumu, un viņš pārdomāja melnā tērpa ideju.
Maiks Zeks nāca klajā ar faktisko izskatu, un tas ir satriecošs dizaina gabals. Viss melns, izņemot izcilo balto zirnekli. Riks Leonardi arī nedaudz koriģēja kostīmu, un tas drīz kļuva par vispretrunīgāko, tomēr pārsteidzoši populāro kostīmu maiņu komiksu vēsturē. Sākumā fani bija satraukti, bet pēc tam patiešām sāka izbaudīt jauno izskatu. Galu galā dizains tika pielāgots ļaundarim Venom, Spider-Man atgriežoties pie sava klasiskā izskata. Tomēr tas ir pietiekami populārs, ka joprojām laiku pa laikam atgriežas.
16Kaķēns (COOKE)
Varonim, kurš ir bijis tik nozīmīgs Betmena komiksu vēstures daļā, Catwoman gadu gaitā ir bijis pārsteidzoši neiedomājams komiksu kostīmu saraksts. Kad viņa debitēja, viņa bija vienkārši ģērbusies parastās drēbēs, jo nosaukums “Kaķis” zaglim bija vispārīgāks par visu, nevis kaut kas tāds, kas patiesībā bija kostīmu motīvs. Kad viņa pēc tam sāka atkal parādīties kā ļaundare, viņa pārdzīvoja dažus dažādus neiedvesmojošus tērpus. Tad Komiksu kodeksa dēļ viņa vairāk nekā desmit gadus pārtrauca parādīties Betmena komiksu periodā.
1960. gadu Betmena televīzijas sērija palīdzēja identificēt faktu, ka melns ādas apģērbs bija viņas labākais izskats, taču pašos komiksos tas nebija pārāk garš. Viņas slavenākais kostīms gadiem bija stingrs violets apģērbs, kuru veidoja Džims Balents. Vēlā, izcilā Darvina Kuka, tomēr nāca klajā ar šo izcilo funkcionālā, melnā ādas apģērba sajaukumu, ko viņa valkāja sikspārņacilvēks TV sērijas un filma, Betmens atgriežas . Lielisks pieskāriens bija arī aizsargbrilles maskas izmantošana. Džims Lī savas 'Hush' sērijas laikā bija piesardzīgs, mainot izskatu sikspārņacilvēks , bet viņš pilnībā pieņēma Cooke Catwoman dizainu, tas bija tik labi.
piecpadsmitKAPITĀNS MARVELS (MAR-VELL)
Sešdesmito gadu beigās Marvel vēlējās pārliecināties, ka preču zīmju nolūkos tā pārvalda vārdu “Captain Marvel”, tāpēc Stens Lī un Džīns Kolans ātri nāca klajā ar personāžu, kas pievienotos šim nosaukumam. Kostīmam radītāji lika viņam valkāt burtisku Kree kapteiņa formu, kas šajā gadījumā bija zaļš un balts apģērbs ar nelielu nojautu. Tas bija pietiekami pienācīgs kostīms ierindas personāžam, taču superhera dizains bija vājš. Nav pārsteidzoši, ka Captain Marvel sērija Marvel bija grūti pārdodama. Tomēr Marvel vajadzēja to turpināt, tāpēc uzņēmums ieviesa Roju Tomasu un Gilu Keinu, lai atjaunotu sēriju.
Tomass gudri pielāgoja sākotnējā Foseta kapteiņa Marvel koncepciju, padarot to tā, lai Riks Džonss un kapteinis Marvels mainītos vietām ikreiz, kad Riks saspiedīs divas Nega grupas kopā. Tikmēr Keins pārveidoja Marvel kostīmu, piešķirot viņam primāras krāsas ekstravaganci. Tas bija spilgts, tas bija drosmīgs, tas bija pilnīgs 180 no drēbju apģērba, kuru Mar-Vell valkāja iepriekš. Pēdējos gados, kad Kerola Danversa pārņēma jauno kapteini Marvel, Džeimija Makkelvija jaunais apģērbs pielāgoja krāsu gammu un daudzus sākotnējā Kane dizaina elementus.
14DZELZS VĪRS (SARKANS UN ZELTS)
Tas ir grūts, jo Iron Man gadu gaitā tehniski ir izgājis cauri dažādiem dizainiem, jo apģērbs vienmēr attīstās. Ir grūti precīzi noteikt, kas ir bruņas labākais, tāpēc mēs esam nolēmuši mazliet atkāpties un atzīmēt, ka šeit mēs svinēsim vispārīgāku 'dzelteno un zelta' dizainu. Redzi, kad Dzelzs vīrs pirmo reizi debitēja, viņš valkāja to, kas, šķiet, bija tikai liela, apjomīga, pelēka dzelzs uzvalks. Kad viņš kļuva par parastu supervaroni, Marvel mēģināja novērst šo dizaina kļūdu, burtiski vienkārši apsmidzinot bruņas zeltu. 'Ak nē, viņš ir briesmīgs!' 'Ak, neuztraucieties. Viņš ir nokrāsots ar zeltu. Tagad tas izskatās lieliski! ' Tad Stīvs Ditko izstrādāja jaunu bruņu, kas dizainā darbojās sarkanā krāsā, un tā patiešām noklikšķināja.
Bija dažas nelielas izmaiņas no Ditko bruņām uz šeit parādītajām, galvenokārt ar sejas masku, bet kopš šīs izmaiņas tika veiktas, šis pamata dizains ir bijis diezgan konsekvents. Tagad Iron Man bruņas acīmredzami ir mainītas citādi, mainoties tehnoloģijai, taču kopš tā laika dzeltenā un zelta pamata dizains tiek izmantots gandrīz tikai. Neatkarīgi no tā, cik iedomātā bruņas kļūst citādi, dzeltenā un zelta iekārta ir pievilcīgs dizains.
delīrijs tremens alkohola procentuālais daudzums
13FANTASTISKAS ČETRAS (NEGATĪVS IZGLĪTĪBA)
Kad Fantastiskais četrinieks tika ieviests, Marvel nebija pārliecināts, vai tas patiešām ir gatavs pāriet no zinātniskās fantastikas un šausmu komiksu uz superhero komiksu veikšanu, tāpēc Fantastiskais četrinieks sākotnēji valkāja tikai normālas drēbes. Pat otrajā izdevumā komanda ir ierīkota normālā āra apģērbā. Kad sērija saņēma milzīgu fanu atsaucību, Marvel zināja, ka tai ir superhero hit viņu rokās, un līdz ar trešo numuru, tāpēc radītāji un izpildītāji nolēma viņiem piešķirt kostīmus. Tomēr viņi vēlējās palikt pie pamatidejas, ka tie nav parasti supervaroņi. Tie bija savdabīgi pētnieki nekā tradicionālie supervaroņi, un tāpēc Džeks Kirbijs nāca klajā ar lielisku utilitāru dizainu viņu kombinezoniem. Slaveni ir tas, ka sākotnēji tērpiem bija maskas, bet viņi nolēma tās nomest.
Gadus vēlāk Džons Bērns nedaudz atjaunoja kostīmus, lai mazliet apgrieztu krāsas, tā ka apkakles tagad bija baltas un zilā nokrāsoja melnas. Būtībā tas ir Kirby dizains, tikai ar nelielu maliņu, tāpēc mēs izvēlamies labākos Fantastic Four tērpus, jo spilgti zilie tērpi dažkārt var šķist mazliet par treknu, krāsu ziņā.
12SODĪTĀJS
Dīvainā kārtā tas ir otrais ieraksts šajā laika atskaitē, kur rakstnieks nāca klajā ar pamata dizainu un pēc tam Džons Romita pārvērta to par klasisku kostīmu. Kad viņš strādāja pie jauna varoņa, lai būtu sava veida ļaundaris (drīzāk kā antivaronis), turpinot darbu Pārsteidzošs cilvēks-zirneklis , Gerijs Konvejs nāca klajā ar tēlu, kura krūtīs bija galvaskauss. Marvel mākslas direktors Džons Romita, kurš bija cieši sadarbojies ar Konveju pie Amazing Spider-Man, neskatoties uz to, ka Romita vairs aktīvi zīmēja sēriju, pārņēma šo ideju un pārvērta to par slaveno Punisher galvaskausa kostīmu. Neatkarīgi no tā, ko jūs varētu domāt par Punisher, šis galvaskausa dizains ir pārsteidzošs.
Tad, skatoties retrospektīvi, patiešām interesanti ir tas, kā pirmais mēģinājums izveidot filmas “Punisher” filmu, kurā kā sodītājs bija Dolphn Lundgren, nolēma nomest galvaskausa motīvu no varoņa lādes. Bez lieliskā tērpa, sodītājs noteikti šķiet kā jebkurš cits lielgabala varonis, kurš atriebies populārās fantastikas pasaulē, par kuru gadu gaitā ir bijis daudz piemēru. Tikai daži varoņi paļāvušies uz atdzist kostīmu tikpat daudz kā Punisher.
vienpadsmitPHOENIX
Komiksu mākslinieku kostīmu dizainā bieži parādās tāda paša veida elementi. Piemēram, Džims Lī ir labi pazīstams ar to, cik ļoti viņam patīk izmantot apkakles, vai nu augstas apkakles, vai žņaugus. Viens no visu laiku izcilākajiem kostīmu dizaineriem Deivs Kokrums savos tērpu dizainos izmantoja tik daudz vērtņu, ka viņš pat beidzot uzzīmēja karikatūru, kurā izsmēja pats savu vērtņu pārmērīgu izmantošanu, liekot dažiem viņa varoņiem norādīt uz viņu tērpu līdzību.
sam adams pārskats
Tas nozīmē, ka tāpat kā dažas citas klišejas, vērtnes turpināja izmantot, jo tās patiešām strādā. Kad Kriss Klaremonts un Deivs Kokrums pārņēma X-Men, viens no viņu mērķiem bija atjaunot Marvel Girl, Jean Grey un padarīt viņu par lielāku varoni. Viens no veidiem, kā viņi to darīja, bija piešķirt viņai jaunu tērpu un jaunu koda nosaukumu, lai aizstātu novecojušo “Marvel Girl”. Cockrum pirms tam, kad nāca klajā ar šo lielisko kostīmu, pārņēma daudzus Žana meklējumus, kas arī darbojās labi, kad Džons Bērns mainīja krāsu shēmu, lai padarītu viņu Tumšs Fēnikss. Cockrum Marvel kundzes dizains šeit ir pelnījis piezīmi. Tas neiekļuva sarakstā, jo tas bija mazliet pārāk pieticīgs kostīmam, bet citādi tas bija lielisks izskats (un, protams, tam bija arī vērtne).
10WOLVERINE
1974. gadā Marvel galvenais redaktors Rojs Tomass nolēma, ka jābūt Kanādas supervaronim, tāpēc viņš jautāja Neticamais Hulk rakstnieks Lens Veins, lai izdomātu tādu un viņu vai nu dēvētu par Āpsi, vai par Wolverine. Veins izlasīja par āmriem un nolēma izmantot šo vārdu. Kad Veins izstrādāja rakstura koncepciju, tika piesaistīts Marvel mākslas direktors Džons Romita, lai pēc tam piešķirtu personāžam izskatu. Romita būtībā izstrādāja kostīmu, kas tēlam lika izskatīties kā dzīvniekam. Tas bija lieliski par viņa pirmo parādīšanos.
Tomēr, kad Wolverine pēc tam tika izvēlēta par vienu no galvenajiem varoņiem Jaunajos, Visdažādākajos X-vīriešos, kurā debitēt Milzu izmēra X-vīrieši Nr. 1, Marvel vērsās pie Gila Keina, kurš 1970. gadu vidū bija kļuvis par Marvel vāka mākslinieku, lai debitētu par kaverversiju. Keins paskatījās uz Wolverine kostīmu un nolēma savai sejas maskai pievienot sprogu, nevis ūsas izskatu, kāds Romitai bija uz sākotnējā tērpa. Deivs Kokrums visā izdevumā bija zīmējis oriģinālo kostīmu, bet pēc tam, kad viņš ieraudzīja Keina dizainu, tas viņam tik ļoti iepatikās, ka viņš atgriezās un visu to izlozēja visu ceļu. Gandrīz piecus gadu desmitus vēlāk tas Romita / Keina dizains joprojām izceļas kā Wolverine visbiežāk izmantotais kostīms.
9ROBIN (TIM DRAKE)
Kad Diks Greisons pirmo reizi debitēja Robina lomā Detektīvs Komiksi # 38, komiksu tērpi joprojām lielākoties tika darināti vienkāršākā stilā. Robina spilgtais, cirkam līdzīgais kostīms noteikti lieliski iederējās tajā laikmetā. Tomēr, gadiem ejot, bija arvien grūtāk saglabāt šo tērpu pašreizējo izskatu, kad tas tika novietots blakus modernāka izskata kostīmiem. Puisis burtiski staigāja apkārt ar maziem zaļiem zābaciņiem un bez biksēm! Tas vairs nebija tas, kas labi tulkoja. Diks Greisons absolvēja savu Nightwing identitāti, bet viņa aizstājējs Džeisons Tods bija iestrēdzis vecmodīgā kostīmā.
Pēc tam, kad Tods tika nogalināts, DC nolēma veikt Robina kostīma pārveidošanu par trešo mēģinājumu izmantot Betmena Tima Dreika sāncenšu. Uzņēmums vērsās pie slavenā mākslinieka Nīla Adamsa, kurš gudri pārliecinājās, ka jāizstrādā lielāks maksājums gadījumā, ja viņa izdomāto kostīmu arī izmantos sikspārņacilvēks filmas, kuras tajā laikā iznāca. Jaunais dizains saglabāja daudz pirmā Robina kostīma oriģinālo elementu, taču veica vienu no labākajiem kostīmu modernizācijas darbiem, kas jebkad bija pievienots, Robina parasti spilgti dzeltenajam apmetnim pievienojot bikses un melnu nokrāsu.
8NAKTS LOŽŅĀTĀJS
Mākslinieks Deivs Kokrums jau bija lieliski pārprojektējis lielāko daļu Super-Heroes leģiona dalībnieku, dodot viņiem modernus labojumus viņu diezgan novecojušajiem vecākiem kostīmiem. Viņa Lightning Lad pārveidošana bija īpaši laba, jo, lai gan daudzi no varoņiem gadu gaitā tika vēlāk pārveidoti, Cockrum Lightning Lad izskats gadu desmitiem kļuva par rakstura standarta izskatu. Būtībā Cockrum bija tik tālu pirms spēles, ka, kad komanda tika atjaunota 1990. gados, viņa 1970. gadu sākuma dizains bija piemērots tieši. Strādājot pie leģiona, Cockrum izveidoja jaunu varoņu komandu, ko sauca par autsaideriem, kuri bija gatavi apvienoties. ar leģionu. DC nodeva koncepciju.
Pēc tam Kokrums ar Len Veinu atjaunoja dažus varoņus, lai padarītu viņus par jaunajiem X-Men visiem jaunajos, atšķirīgajos X-Men. Tomēr viens no varoņiem bija tik perfekti izstrādāts, ka viņi tikko viņu adoptēja vairumtirdzniecībā. Tas bija Nightcrawler, kura cirka stilā tērps lieliski iederējās bezrūpīgajā personībā, ko Kokrums un Veins nāca klajā ar X-Men raksturu. Tas ir ideāls pārsteidzošs apģērbs. Šķiet, ka X-Men pārdzīvo vairāk kostīmu nekā jebkura cita varoņu komanda, un tomēr Nightcrawler kostīms pārsvarā ir palicis nemainīgs vairāk nekā 40 gadus.
7KAPITĀNA MARVELS (FAWCETT)
Kad Supermens guva milzīgus panākumus, citas komiksu kompānijas ātri mēģināja izveidot savas Tērauda cilvēka versijas. Nacionālie komiksi (tagad DC Comics) tomēr ātri sāka tiesāties, kad execs uzskatīja, ka viņu raksturs tiek aizskarts. Pēc Nacionālās tiesas iesūdzēšanas viens nokauts varonis Wonder Man tika ātri pamests. Kapteinim Marvelam tomēr veicās labāk. Kaut arī Foseta supervaronis bija skaidri izveidots kā mēģinājums izveidot savu Supermena versiju, tas kļuva tik populārs, ka līdz 1944. gadam viņš Supermenu pārdeva pat!
Daļa no varoņa pievilcības bija viņa lieliskais kostīms, kuru izstrādāja C.C. Beks. Foseta mēģinājums padarīt kapteini Marvel atšķirīgu no Supermena bija mēģināt vairāk strādāt ar burvju leņķi ar viņu raksturu, jo Bilijs Batsons saka burvju vārdu: 'Shazam!' pārveidoties par kapteini Marvelu, Zemes varenāko mirstīgo. Rezultātā Beks ieguva krāšņāku kostīmu nekā Supermens, un dizainā tika izmesta daudz nojauta. Vēlāk Elviss Preslijs atdarinās daudzus kapteiņa Marvela tērpa elementus viņa Lasvegasas šovu tērpiem. Ja jūsu supervaroņu kostīms ir pietiekami atdzist, ka Rokenrola karalis to iekļauj skatuves tērpos, tad mēs domājam, ka šajā atskaitē ir jānopelna augsta vieta.
6sikspārņacilvēks
Kad viņš sākotnēji strādāja pie Betmena Nacionālajiem komiksiem, mākslinieks Bobs Keins domāja, ka varonis ir spilgtāks varonis ar kostīmu, kuram būtu sikspārņu spārni. Galu galā Keins piesaistīja rakstnieku Bilu Fingeru, lai strādātu pie tēla idejas, un Fingers viņam paskaidroja, ka viņiem jāiet citā virzienā. Finger bija liels ēnainās celulozes fantastikas varoņa Ēnas cienītājs, un Finger uzskatīja, ka viņiem vajadzētu aizvest ēnu ēnā ar tumšu kostīmu, apmetni un pārsegu, lai viņš vairāk izskatītos pēc sikspārņa. Keins piekrita un Betmens piedzima.
šoks top atsauksmes
Gadu gaitā, cenšoties atvieglot tēlu, Betmena kostīma melnais krāsa kļuva arvien zilāka, un pagājušā gadsimta sešdesmitajos gados DC pat pievienoja dzeltenu ovālu aiz Betmena nūjas simbola uz krūtīm. Tomēr 21. gadsimtā mākslinieki ir atkārtoti pieņēmuši šo klasisko dizainu un devušies virzienā, kurā Džims Lī paņēmis kostīmu “Hush” laikā, proti, lai padarītu to tumšu un krūšu simbols atgrieztos tikai melnā, bez dzeltens ovāls, kas dizainā ienesa mazliet par daudz viegluma. Frenks Millers sākotnēji bija iestrēdzis ar dzeltenu ovālu izskatu Tumšais bruņinieks atgriežas , bet pēc tam Betmenam lika izšaut krūtīs. Kad viņš salaboja kostīmu, dzeltenais ovāls bija pazudis visu atlikušo sēriju!
5ZAĻA LATERNA
Kad sākās Sudraba laikmets, bija divi īpaši varoņu veidi, kuri tika uzskatīti par patiešām foršiem un pret kuriem populārajā daiļliteratūrā vairs netiek izturēts vienādi - zinātnieki un izmēģinājuma piloti. Zinātnieki bija visu citu DC un Marvel zinātniskās fantastikas komiksu varoņi 1950. un 1960. gados. Rīds Ričardss, būdams foršs zinātnieks, tajā laikā bija pilnīgi normāla lieta. Līdzīgi izmēģinājuma pilots Čaks Jegers pagājušā gadsimta 50. gados bija viens no visvairāk apbrīnotajiem varoņiem Amerikas Savienotajās Valstīs, pateicoties prasmēm kā izmēģinājuma pilots. Šīs lietas jums jāpatur prātā, kad saprotat, kā Hal Džordana modelēšana pēc tādiem puišiem kā Jēgers tik ļoti definēja šo varoni 50. gadu beigās.
Līdzīgi arī Gils Keins, meklējot gludu lidojuma tērpu, meklēja Zaļās laternas korpusa kostīmu, bija izcils lēmums 20. gadsimta 50. gadu beigās. Keina vienkāršais, bet pārsteidzošais dizains ir bijis tik labs, ka piecas desmitgades vēlāk to turpina izmantot Zaļās laternas, un šķiet, ka neviens drīz nav gatavs pāriet uz citu dizainu, vismaz kā pamata izskatu (daudzas laternas dažādo un personalizē savu izskatu). izskatās tagad). Iespējams, ka pret zinātniekiem un izmēģinājuma pilotiem neattieksies kā pret varoņiem, kādi viņi bija pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados, taču šis tērps paliek mūžīgs.
4Zibspuldze
Līdz 20. gadsimta 40. gadu beigām supervaroņi bija ļoti zaudējuši savu pievilcību sabiedrībā. Nacionālie komiksi (tagad DC Comics) pārcēlās no desmitiem supervaroņu titulu uz tikai nedaudziem. Lielākā daļa Amerikas Tiesiskuma biedrības locekļu Nacionālajā pasaulē nokrita no redzesloka. Zibspuldze un zaļā laterna no parādīšanās vairākos nosaukumos kļuva par neparādīšanos nevienā grāmatā!
50. gadu vidū DC bija grāmata ar nosaukumu Vitrīna , kas tika izstrādāta, lai izmēģinātu jaunas rakstzīmes. Pirmajos trīs jautājumos bija normāli varoņi, piemēram, ugunsdzēsējs un Jūras spēku 'varde'. Viņi pārdeva šausmīgi, tāpēc DC nolēma sajaukt lietas un mēģināt atgriezt supervaroņus. Māksliniecei Carmine Infantino bija jāveido jauns Flash izskats, un viņš nāca klajā ar pārsteidzošu izskatu, kas, iespējams, padarīja grāmatu par izpārdošanu, pirms cilvēki pat ieplīsa priekšējo vāku! Gluds, zibens tēmā veidots sarkans, dzeltens un balts kostīms kļūs tik populārs, ka tas joprojām ir viens no nedaudzajiem supervaroņu kostīmiem, kuru vienkārši var pārnest televīzijā, bez dizaina masveida remonta. Tas ir tikai tik labi. Gadu gaitā ir bijuši pielāgojumi, piemēram, mainot logotipu uz krūtīm vai pievienojot lēcas acīm maskā, taču kopumā kostīms šodien paliek tāds pats kā 1956. gadā.
3KAPTEINIS AMERIKA
Kā jau iepriekš minēts, patriotisko tēmu varoņi 1940. gadu sākumā bija karsti. Amerika vienlaikus pārdzīvoja dīvainu gan izolacionisma, gan nacionālisma periodu. Amerikāņi patiešām lepojās ar savu valsti, bet arī nevēlējās iesaistīties karā Eiropā. Varoņi, kuru tēma ir patriotiskā tēma, sagūstīja šo sajūtu, liekot cildeniem amerikāņu varoņiem sakaut neliešus, kuri uzdrošinājās nākt šeit, lai sajauktu ar mums. Tomēr lietas kļuva drosmīgākas, kad Timely Comics iepazīstināja ar kapteini Ameriku, kurš izlauzās no izolacionistu viedokļa, liekot galvenajam varonim izsist Ādolfu Hitleru uz pirmā izdevuma vāka - gadu pirms tam, kad Amerikas Savienotās Valstis faktiski devās karā ar nacistu Vācija!
saranac ķirbju ale audzētājs
Varonis, kurš veic štancēšanu, bija Džo Simona gudra dizaina dēļ, kurš pārņēma Amerikas karoga sarkanā, baltā un zilā sadalījuma koncepciju un visas trīs krāsas apstrādāja Amerikas kapteiņa dizainā, dodot viņam ķēdes pastu. lai viņam piešķirtu mazliet klasisku bruņinieku dizainu. Daži supervaroņu tērpi ir palikuši tikpat nemainīgi kā Kapteinis Amerika jau gandrīz astoņas desmitgades, ar vienīgajām izmaiņām galvenokārt tika pievienotas tādas lietas kā militārās jostas un tamlīdzīgi.
diviZIRNEKĻCILVĒKS
Pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados Džo Saimons un Džeks Kirbijs, tie paši puiši, kas atveda Timely Captain America, 1950. gados bija strādājuši pie dažām komiksu idejām, un viens no viņiem beidzot kļuva par Fly for Archie Comics. Kad Stens Lī lūdza Kirbi nākt klajā ar jaunu zirnekļa tēmas varoni, Komiksu karalis pielāgoja dažas dizaina idejas, kas viņam bija agrākajam zirnekļa varonim, un izmantoja tās Zirnekļcilvēkam, ieskaitot ieroci, kas nošāva tīklus. Lī nebija šī izskata cienītājs un lūdza Stīvu Ditko mēģināt uzņemt Spider-Man. Ditko diezgan daudz nometa visus Kirbija dizaina elementus, ieskaitot tīmekļa pistoles pārvēršanu par tīmekļa šāvējiem, kas Zirnekļcilvēkam bija uz plaukstas locītavām.
Sarkanais un zilais auduma kostīms, ko Ditko iznāca, bija viens no neparastākajiem supervaroņu kostīmiem, kāds jebkad izstrādāts, taču, neskatoties uz to, ka tas nemaz neizskatās tik ļoti kā zirneklis, tas patiešām labi iederējās personāžā. Lai gan mākslinieki dažkārt atšķīrās, vai viņam piešķirt siksnas zem rokām, un tādi mākslinieki kā Tods MakFarlans noteikti ir atšķīrušies ar to, cik lielas acis ir viņa maskai, kostīmu pamatdizains ir palicis nemainīgs jau vairāk nekā 50 gadus.
1SUPERMAN
Kā mēs atzīmējām ievadā, kad Džerijs Sīgels un Džo Šusters apsēdās, lai nāktu klajā ar pirmo supervaroņu kostīmu, nav tā, ka viņiem nebūtu ietekmes, ar kuriem strādāt. Patiesībā ir pilnīgi acīmredzams, ka viņu īpaši spēcīgā varoņa sākotnējais kostīms tika veidots pēc apģērba, kuru valkāja cirka spēkavīrs. Tomēr papildus spēcīgajām kostīmam izmantotajām pamatkrāsām - zilā krāsa Supermena kostīmā ir burtiski tumšākā nokrāsa no tradicionālā zilā, ko izmanto komiksu krāsošanai, - kostīms izraisīja arī brīnuma izjūtu, kas bija tik neparasta filmas laiks.
Drīz citi mākslinieki racionalizēja Šustera sākotnējo dizainu un padarīja to vairāk līdzīgu spandeksam. Tādējādi piedzima klasiskais Supermena izskats. Tas nebija tikai ideāls Supermena izskats, bet tas kļuva par ideālu supervaroņu kostīmu izskatu periodu. Šī dizaina panākumi būtībā informēja katru supervaroņu kostīmu, kas jebkad sekos pēc tā. Tikpat populāram varonim kā Supermens, kurš ir pielāgots tik daudzveidīgām plašsaziņas līdzekļu formām, tas ir pārsteidzošs apliecinājums tam, cik labs bija viņa pirmais tērps, kad Darbības komiksi hit # 1000, Supermens valkāja būtībā to pašu kostīmu, kuru viņš iepriekš valkāja 999 izlaidumos.
