Zēns un gārnis: tā vissvarīgākā metafora, paskaidrots

Kādu Filmu Redzēt?
 
CBR DIENAS VIDEO RITINĀT, LAI TURPINĀTU AR SATURU

BRĪDINĀJUMS. Tālāk ir ietverti galvenie spoileri filmai The Boy and the Heron, kas tiek rādīta kinoteātros 2023. gada decembrī.



Pamatā Zēns un gārnis , anime lielmeistara Hajao Mijazaki 12. funkcija, ir satriecošs attēls ar svārstīgiem, Jenga līdzīgiem blokiem, kas iemieso un izaicina Mijazaki pasaules veidotāja karjeru. Filma seko Mahito Maki, zēnam, kurš Otrā pasaules kara laikā pielāgojas jaunām mājām un jaunai pamātei. Kad viņš pēta šo ziņkārīgo, bet draudīgo teritoriju, viņu uzmācas neparasts pelēkais gārnis. Gārņa dīvainā uzvedība ieved Mahito paralēlā pasaulē, kur viņam ir jāpārvērtē savas attiecības ar bēdām, ģimeni un pasaulīgajiem pienākumiem.



vecais angļu valodas alkohola saturs

Mahito atklāj nobružātu torni, ko uzcēlis pamātes Nacuko izcilais vectēvs. Kad Nacuko pazūd, Mahito aizdomājas par gārņa līdzdalību. Viņš atgriežas tornī, kur tiek nogādāts baismīgajā kabatas Visumā, kas arī ir Nacuko vectēva radītais. Vecais vīrs notur savu paralēlo pasauli līdzsvarotu, periodiski pārkārtojot burvju akmens bloku torni, kas ir nedrošs rituāls, kas līdzinās Mijazaki rūpīgajai fantāzijas pasauļu konstruēšanai. Nacuko patiesībā ir Mahito tante, padarot šo burvi par savu vecvectēvu. Viņš vēlas Mahito kā savu pēcteci, taču Mahito atsakās uzņemties pasaules veidotāja pienākumus. Viņa pārmetums ir Mijazaki mākslinieciskuma un tā saistību ar reālās pasaules skaistumu un šausmām kritika.

Mijazaki metafiktīvs skatījums uz pasaules veidošanu

  Pasaulē veidojošā vectēva vīra seja no filmas The Boy and the Heron.

Otra pasaule iekšā Zēns un gārnis ir tikai viens no daudzajiem, kas pastāv filmas kosmoloģijā. Mahito šķērso šķietami bezgalīgu gaiteni ar numurētām durvīm, kas atgādina durvis uz dažādām brīvdienu pilsētām Murgs pirms Ziemassvetkiem . Dažas durvis paveras uz dažādiem Mahito pasaules laikiem, bet pārējās paliek Mahito aizvērtas un ir atstātas skatītāju iztēlei. Šis bagātīgais attēls rosina pastaigu pa mākslinieka daiļradi, kur patiesības un daiļliteratūras slāņi krustojas ar pagātni, tagadni un nākotni. Mijazaki filmogrāfijā ir ietverts plašs maģisku pasauļu klāsts gan 'reālajā' pasaulē, gan paralēli tai. In Spirited Away , Alisei līdzīgais Chihiro pāriet spoguli līdzīgā Brīnumzemē, savukārt filmas patīk Princese Mononoke un Dziedināšana iedziļināties garīgos un fantastiskos elementos, kas attiecas uz Zemes ekoloģiju. Iespējams, tās ir tikai citas durvis gar Mijazaki karjeras gaiteni, taču viņa jaunākajai pasaulei ir metafikcionāls virziens.

elysian ipa kosmosa putekļi
  ghibli Saistīts
Studijas Ghibli Films noslēpums
Kas ir ar Studio Ghibli filmām, kuru skatītāji ilgojas pēc pasaulēm, kas tik tālu no savas, tomēr jūtas tik tuvu mājām?

Mahito vectēva radītā pasaule ir nepabeigta, un reālās pasaules radības tur darbojas kā invazīvas sugas. Tā kā šajā okeāna klātajā pasaulē ir maz zivju, pelikānu bariem ir jāmeklē neaizsargāti kavai radījumi, ko sauc par Warawara, kas ir topošās dvēseles, kurām ir lemts kļūt par cilvēkiem 'augšējā pasaulē'. Ir arī papagailes ar nazi, uzpūstas līdz cilvēka izmēram un velnišķīgi ēd cilvēkus. Šie dzīvnieki nāk prātā būtnes, kas apdzīvo Mijazaki filmas . Warawara atgādina Kodama koka garus Princese Mononoke un kvēpu sprites no Mans kaimiņš Totoro un Spirited Away . Bet šeit Warawara ir saistīta ar Zēns un gārnis metafiktīvā struktūra. Tās nav tikai jaukas fona detaļas vai dabas spēku attēlojumi. Tie ir cilvēces izejmateriāli, un tos aprij zemes radību neuzmanīga sadursme ar konstruētu ainavu. Tādā veidā Mijazaki vērš uzmanību uz fantāzijas radīšanas briesmām bez rūpīgas apsvēršanas. Stāsti neeksistē vakuumā, bet paralēli realitātei. Mākslinieka interpretācija var kļūt dziļi saistīta ar auditorijas pieredzi pasaulē, radot jaunas saiknes un mainot to, kā cilvēki domā par savu apkārtni. Piemēram, neizdzēšamais Catbus attēls Mans kaimiņš Totoro šķiet, ka tas atbalsojas visā reālajā pasaulē, sapinoties gan ar kaķu, gan autobusu šarmu, kas paredzēts visu vecumu atvērtiem skatītājiem. Taču mākslinieks tikpat viegli var radīt bailes vai aizspriedumus ar tuvredzīgu pasaules veidošanu.



Izrēķināšanās ar realitāti filmā The Boy and the Heron

  Mahito sēž pie tējas ar Gārni groteskā cilvēka formā filmā The Boy and the Heron.

Mijazaki ne vienmēr saka, ka viņa māksla ir negatīvi ietekmējusi viņa skatītāju dzīvi, taču viņš rēķinās ar fantastikas attiecībām ar realitāti. Iestatot šo rūgti saldo fantāziju uz Otrā pasaules kara fona, viņš parāda, ka neviens no tiem nav īsti izolēts no otra. Reālajā 'augstākajā pasaulē' Mahito tēvs Šoiči ir veiksmīgs ieroču tirgotājs, kuram trūkst empātijas, lai būtu atvērts Mahito emocionālajai pieredzei. Viņš stāsta sev stāstu, kurā viss ir konflikts, kurā spēcīgākais kaujinieks izceļas virsū. Pašaizliedzīgāk Mahito savā fantāziju pasaulē tiek ievilināts nevis bēgšanas, bet gan skumjas dēļ. Viņa mirušā māte, iespējams, joprojām ir dzīva un viņai nepieciešama viņa palīdzība. Pārfrāzējot Džoanu Didionu, cilvēki stāsta sev stāstus, lai dzīvotu. Mahito ir ieslodzīts citā pasaulē, nevis īslaicīgu iedomu dēļ, bet gan tāpēc, ka viņš meklē kaut ko būtisku, ko ir pazaudējis. Bet, kad viņš saprot, ka iedomātā pasaule ir pakļauta viņa vecvecveča samākslotībai, viņš izvēlas realitāti, nevis fantāziju. Viņš stāsta vectēvam, ka novērtē draugus, kurus viņš ir ieguvis savā radībā, bet vēlas atgriezties savā dzīvē. Mijazaki izceļ cilvēciskās saiknes padziļināšanos, ko veicina radīto pasaules izzināšana, bet ne apmaldīšanās tajās vai ļaušanās iedzimtajām senču traumām.

  Hajao Mijazaki strādā pie sava galda Saistīts
Vai vēlaties saprast šintoismu? Skatieties Mijazaki filmu
Sintoisms ir sena reliģija, kas Japānā pastāv jau ilgu laiku, un Hajao Mijazaki savās filmās to attēlo ar aizkustinošu rūpību un piesardzību.

Mijazaki ambivalence par viņa kā radītāja pieredzi rezonē visā Zēns un gārnis . Kad Mahito pirmo reizi nokāpj citā pasaulē, viņš Dantes elles vārtos ierauga vārtus, kuros ir iegravēts brīdinājums. Inferno , paziņojot, ka tie, kas meklē radītāja zināšanas, mirs. Protams, šajā gadījumā 'radītājs' ir Mahito vecvectēvs, zināšanu krātājs, kurš, tāpat kā dons Kihots, pazaudēja sevi, lasot 'pārāk daudz grāmatu'. Tas ir Mijazaki metafikcijas būtība: kaitīga ir nevis mākslinieciskums vai zinātkāre, bet gan to radītās pasaules vārtos. Zināšanu atdalīšana no konteksta, piemēram, pelikānu ievešana pasaulē bez zivīm, noteikti būs katastrofāla. Piespiedu metafora var radīt briesmoni, piemēram, gaļēdājus, kas nezina, kā būt cilvēkiem. Un otrādi, ir svarīgi atcerēties, ka pat spēcīga tēla sirdī ir jābūt cilvēcei, tāpat kā ļaunajam gārnam knābī ir burtisks cilvēciņš. Šķiet, ka Mijazaki saka, ka viss ir saistīts, cilvēce ar dabu, realitāte ar iztēli. Tā ir šīs vienotības pazaudēšana, kas rada ciešanas.

mucā izturēta uzvara pie jūras pudeles izlaišanas

Mijazaki vienkārši vēlas būt atbildīgs, humāns stāstnieks

Amid Zēns un gārnis leknais figurālais kosmoss, drebošais akmeņu tornis, ko Mahito vecvectēvs izmanto, lai ietekmētu savu Visumu, ir filmas vissvarīgākā metafora. No jūtīgā akmens izcirstie ģeometriskie bloki ir mākslinieka instrumentu sarežģīta versija. Vectēvs tos izgatavoja, jā, bet ne no veselas drānas. Viņi nes sava izejmateriāla raksturu un temperamentu, tāpat kā jebkuru mākslas darba elementu, tāpat kā Catbus ir gan kaķis, gan autobuss . Kad vectēvs uzaicina Mahito turpināt savu darbu kā Visuma pavēlnieks, viņš stāsta Mahito, ka viņam ik pēc dažām dienām jārekonstruē bloku tornis, lai pasaule būtu līdzsvarā. Sniedzot šīs zināšanas, kareivīgais humanoīdu papagailu karalis mēģina sagrābt varu, veidojot no blokiem nepaklausīgu struktūru, kas ātri sabrūk. Tas filmas iedomāto pasauli pārvērš haosā; tāpat kā vārtu sargāšanas zināšanas ir kaitīgas, arī akla manipulēšana ar stāstiem, neizprotot sekas.



  Čihiro bēg no pirts, dēmonu vajāts programmā Spirited Away. Saistīts
Īstā japāņu folklora un mitoloģija aiz stāsta par garu prombūtni
Spirited Away ir iedvesmojies no japāņu tautas uzskatiem un mitoloģijas. Visas šīs atsauces sasaucas ar Japānas pagātnes un tagadnes balsīm.

82 gadus vecais Studio Ghibli līdzdibinātājs Hajao Mijazaki nekādā gadījumā nenosoda mākslas nozīmi. Zēns un gārnis , viņa atgriešanās no iepriekš paziņotā aiziešanas pensijā. Patiešām, viņš atsakās gulēt uz lauriem, kā paziņoja Studio Ghibli vadītājs Mijazaki jau strādā pie savas nākamās filmas . Taču viņa kritika par pasaules veidošanas briesmām ir vērsta pret viņu pašu, kā arī tā ir brīdinājuma stāsts skatītājiem. Tas nav balstīts uz vienkāršu simboliku viens pret vienu; mākslinieka Mijazaki pēdas ir gan līdzjūtīgajā Mahito, gan viņa toksiski radošajā vecvectēvā. Tas viss atgriežas pie maldinoši brīvā akmens bloku torņa attēla. Šķiet, ka Mijazaki saka, ka svarīgi ir meklēt līdzsvaru mākslā, kā arī zināt, kad atkāpties, lai koncentrētos uz līdzsvaru reālajā dzīvē.

  Mahito Maki filmā The Boy and the Heron (2023)
Zēns un gārnis
10 / 10

Jauns zēns vārdā Mahito, kurš ilgojas pēc savas mātes, dodas pasaulē, kurā dzīvo gan dzīvie, gan mirušie. Tur nāve beidzas, un dzīve atrod jaunu sākumu. Daļēji autobiogrāfiska fantāzija no Hajao Mijazaki prāta.



Redaktora Izvēle


Spēles ar zeltu: mazi murgi un Fighters XIII karalis uzsāka Xbox bezmaksas spēļu izvēli 2021. gadā

Video Spēles


Spēles ar zeltu: mazi murgi un Fighters XIII karalis uzsāka Xbox bezmaksas spēļu izvēli 2021. gadā

Sākot no dramatiskām cīņas spēlēm līdz šausminošiem slepeniem piedzīvojumiem, pirmajās 2021. gada spēļu ar zeltu piedāvājumā ir kaut kas ikvienam.

Lasīt Vairāk
Hamiltons: The Hit Musical 10 labākās dziesmas

Filmas


Hamiltons: The Hit Musical 10 labākās dziesmas

Izvēlēsimies 10 labākās Lina Manuela Mirandas Hamiltona dziesmas, balstoties ne tikai uz partitūru, bet arī uz aktierspēli un horeogrāfijām.

Lasīt Vairāk